В 1973 ГОДУ ДЭННИ ГОЛДБЕРГ БЫЛ МОЛОДЫМ ЧЕЛОВЕКОМ, КОТОРОГО НАЗНАЧИЛИ ОТВЕЧАТЬ ЗА ИЗМЕНЕНИЕ ИМИДЖА LED ZEPPELIN. ЕГО ЗАДАЧА? СДЕЛАТЬ ИХ ГРАНДИОЗНЕЕ ЧЕМ THE BEATLES.
Сегодня Дэнни Голдберг — один из самых уважаемых в роке персональных менеджеров, но когда-то так давно, аж за холмами и еще дальше (то есть, over the hills and far away), в 1973 году он работал на Solters and Roskin, олдскульных правил компанию, занимавшуюся пиаром в шоу-бизнесе.
“Я был своим парнем, длинноволосым рок-н-рольщиком” — сказал Голдберг. “Поэтому когда к нам обратились Led Zeppelin, меня тут же выбрали представлять группу”. Голдберг сказал, что его задачи были предельно просты. Цеппелины продавали больше пластинок и билетов на концерты, чем какая-либо другая группа. Но те же Rolling Stones чаще оказывались в центре внимания. Питер Грант хотел это изменить.
До 1973 года Led Zeppelin были повернуты спиной к прессе.
Это так. Они не были обласканы критиками с самого начала. Критика любила Эрика Клептона и Джеффа Бека, а Джимми Пейдж виделся им хулиганом. Пресса ранила чувства группы. Но вскоре, благодаря ФМ-радио и невероятным концертам, Цеппелины очень быстро стали суперзвездами в США. Тогда они подумали, что не нуждаются в признании со стороны печатной прессы.
Когда я начал с ними сотрудничать, они работали над своим пятым альбомом Houses of the Holy, ощущая его новой главой в истории группы и временем, когда нужно было увеличить аудторию.
О чем был твой первый пресс-релиз?
Главным образом, о размере их аудитории. Они выступали в Тампе (штат Флорида), и там арена была немного больше чем Shea Stadium в Нью-Йорке, где Beatles установили рекорд посещаемости концертов, где выступал только один исполнитель. Поэтому наш первый пресс-релиз был о том, как Цеппелины побили Битловский рекорд. Это был подход, который сработал, и пресса по всему миру подхватила весть о том, что Цеппелины круче Битлов. Позже летом группа стала использовать частный самолет Starship, и это тоже стало нашим инструментом, потому что это было новшеством, и многие журналисты никогда на бывали на частных самолетах.
Решение сделать фильм The Song Remains the Same тоже было частью этой политики?
Это, вероятно, исходило из тех же побуждений — оставить как можно более яркий след.
Что ты помнишь о режиссере Джо Массоте?
Я только помню, что группа большую часть времени была им недовольна. Там была большая трагедия в том, что они не сумели заснять “Whole Lotta Love” целиком. Это было время, когда у вас на камере висела огромная бобина с пленкой, и, когда она заканчивалась, нужно было время для того, чтобы зарядить новую. Они не рассчитали все должным образом, и пленка кончилась во время песни. Но надо отдать им должное — они засняли те выступления, из которых был сделан фильм, по которому помнят группу.
Для многих фанатов — это главное свидетельство о Цеппелинах.
В то же время, фильм не казался очень значимым. По факту фильм выглядел дилетантским и странным. Я бы никогда не предположил, что люди будут смотреть его через 35 лет. Но я был неправ.
Ты не поклонник этого фильма?
Я был разочарован. У меня были такие яркие воспоминания о реальных событиях, которые были заметно лучше того, что видно в кино. Но по большому счету, я действительно рад, что оно есть. Иметь какое-то документальное свидетельство тех концертов — это бесценно. Я купил много копий за эти годы, и мой 14-летний сын любит этот фильм. Я сейчас вижу, что со стороны группы это была правильная идея, хотя в то время я не думал, что это будет их достойно.
Как ты считаешь, что делает эту группу такой великой? И почему она еще нас волнует?
Главная причина в том, что все четыре участника группы были невероятно талантливы. Джон Пол Джонс, например, был самым незаметным, но при этом невероятным гением. Он был наименее известным, но любая группа убилась бы за такого. Нет никаких вопросов с тем, что Джон Бонем был величайшим рок-барабанщиков всех времен. И Роберт Плант оказался удивительным фронтменом, певцом и автором текстов. Джимми был человеком с ви́дением, но и остальные тоже были великими.
Подражать им было сложнее, чем вы думаете. Существует множество групп, которые пытаются воспроизводить элементы их музыки, но им не хватает света и тени — сексуальности, брутальности и чувственности. Это, как оказалось, очень сложно скопировать. На свете очень мало настолько уникальных художников, что им внимают десятилетиями, и Led Zeppelin входят в этот тесный круг.
Но при этом множество критиков пыталось убедить нас в том, что они были всего лишь завсегдатаями вечеринок.
У них существовали четкость и баланс, который был достаточно сложен. Они всегда очень серьезно относились к своей музыке. При всех этих вечеринках, трагедиях, драмах и выходках, там, где это касалось работы, они парились над каждой деталью. У них были тщательные саундчеки, репетиции, они морочились на счет света, звука, набора песен. Они не оставляли ни одного слабого места в своей работе.
Помню время, когда Роберт простудился и не мог взять некоторые из своих нот, и это ввергало его в депрессию на протяжении всех последующих дней. Бонэм часами настраивал свои барабаны, чтобы они правильно звучали на концерте. Их успех не был случайностью. Это не было так, что они просто напивались и шли играть от балды. Я имею в виду они, конечно, иногда бывали пьяными, но они всегда очень хорошо готовились к музыкальным номерам, и относились к этому со всей серьезностью подобному любому другому художнику или артисту.
МУЗЫКАЛЬНАЯ ИНТЕРЛЮДИЯ 10 САМЫХ ЗНАЧИТЕЛЬНЫХ ГИТАРНЫХ МОМЕНТОВ LED ZEPPELIN
ГИТАРНЫЙ МУЗЫКОВЕД ДЖИММИ БРАУН, КОТОРЫЙ ПОДОБРАЛ КАЖДУЮ ГИТАРНУЮ НОТУ В ПЕСЕННОМ КАТАЛОГЕ LED ZEPPELIN, ВЫБРАЛ ДЕСЯТЬ ПЕСЕН, КОТОРЫЕ ПОКАЗЫВАЮТ УНИКАЛЬНЫЙ СТИЛЬ ДЖИММИ ПЕЙДЖА.
Джимми Браун, музыкальный редактор и гитарист, человек с двумя самыми крутыми ушами в мире, был нанят Alfred Music, издательством, которое выпустило книги с нотами и табулатурами всех альбомов Led Zeppelin. Перед Брауном стояла грандиозная задача подобрать и оформить на бумаге все до единой ноты, что Пейдж сыграл на студийных записях группы. Потратив более трех десятилетий на изучение документации, интервью, альбомов, видео-записей и анализ, Браун закончил одобренный лично Пейджем каталог в 2012 году.
В качестве уважаемого теоретика музыки и как человек, который глубоко в теме нюансов пейджевской игры, Браун обладает подходящей квалификацией для того чтобы сформировать десятку самых замечательных примеров пейджевской игры и объяснить, что делает их такими особенными.
