Книга Ключ от страха, страница 48 – Наталья Николаевна Александрова

Еще несколько лет здание простояло без дела, а потом на него обратил внимание популярный и преуспевающий художник. Он нашел богатых спонсоров, выбил грант у международного фонда, вложил свои деньги, выкупил бывший дворец у наследников прежнего владельца и превратил его в культурный центр.

Денег для полноценной реставрации было все же недостаточно, поэтому новые хозяева подошли к вопросу смело и креативно. Снаружи особняк был прекрасно отреставрирован, внутри же сломали все перегородки, превратив здание в единое выставочное пространство, откуда и возникло название центра.

В этом пространстве сохранили голые кирпичные стены, настелили хорошие полы и вставили в окна стеклопакеты, повесили несколько старинных люстр, и в итоге получилась одна из самых стильных художественных галерей города.

Галерея «Пространство» специализировалась на современном искусстве – концептуальном, постмодернистском и нефигуративном, что бы это ни значило.

Валя уже больше года работала там куратором выставок. Когда вышла замуж, Виктор предложил ей вообще бросить работу – денег, мол, хватает, так с чего она будет горбатиться? Он в состоянии содержать жену и ни в чем ей не отказывать. В разумных пределах, конечно. Валя тогда подумала и устроилась в «Пространство». Работа не пыльная, от звонка до звонка сидеть не нужно, режим свободный, а что денег мало платят, то в ее ситуации это не важно.

Работа куратора заключалась в том, чтобы объяснить журналистам и посетителям, что хотел сказать художник своим произведением, и убедить их, что они имеют дело с настоящим гением.

За время работы Валя подготовила несколько десятков выставок, среди которых была нашумевшая экспозиция Терентия Маклакова «Дыхание», представлявшая собой полторы тысячи голубых воздушных шариков, надутых самим художником. По мысли автора, которую Валя старательно и доходчиво донесла до общественности, в этих шариках заключался творческий дух автора.

Еще одной несомненной удачей была выставка Никодима Промышляева, на которой автор представил сто сорок семь страниц, вырванных из различных библиотечных книг и старательно им изжеванных. Автор вместе с куратором разъяснил художественным критикам и журналистам, что таким образом он творчески усвоил культуру прошлого и превратил ее в искусство нового, неизмеримо более высокого уровня.

Инсталляции имели большой успех, особенно после того, как сотрудники библиотек выступили с коллективным протестом против порчи библиотечного имущества.

Часто вспоминали в городе еще одну выставку.

Ее автор, Борис Загребельный, помимо занятий искусством имел собственный бизнес – несколько магазинов санитарно-технического оборудования. Торговля шла не слишком успешно, и тогда у Загребельного возникла идея совместить художественный проект с продвижением собственного бизнеса.

Он выставил в галерее сто одинаковых унитазов из своих магазинов и заявил, что идея его выставки – творческое развитие идеи основателя концептуализма Марселя Дюшана, который почти сто лет назад представил на художественной выставке обыкновенный писсуар.