Книга Свадьба на крови, страница 62 – Марина Серова

В трубке раздалось шипение, а потом – короткие гудки. Ну и блогерша! Мы говорили не более минут пяти-семи, а я уже столько истеричных и крайне хамских высказываний наслушалась, что у меня даже сложилось предположение, что эта журналистка не совсем здорова психически. Однако мне необходимо все-таки получить хотя бы некоторые сведения об этой Руфине, если и не из уст чрезвычайно эксцентричной, мягко говоря, Полины Раух, то хотя бы из Википедии.

Я открыла ноутбук и вбила в поисковую строку «Руфина Амбер», Подумав, я добавила к фамилии слово «художница». Кажется, Вероника Краснопольская так и сказала о ее роде занятий. Да, вот небольшая статья на тему творчества представительницы нонконформистов, в число которых входит эта дама.

Так, Руфина участвовала в международных выставках современного искусства, выставлялась во многих залах внутри страны. Одной из лучших работ Амбер является картина «Идея». Ну-ка, сейчас посмотрим это творение «непревзойденного гения».

Я щелкнула мышкой и увидела… нет, я ничего не увидела, кроме темного фона и каких-то красных мазков в виде зигзагов. И какая тут, спрашивается, идея?

Но, может быть, стоит прочитать отзывы критиков? Для того, чтобы понять замысел художницы?

Я открыла еще один сайт, посвященный Руфине Амбер. О, да тут просто сплошное восхваление и восторги. Картины художницы, оказывается, способствуют погружению зрителя в атмосферу ирреальности и помогают прочувствовать все многообразие мироздания. Художница использует в основном темный колорит, сквозь который прорываются мазки красного и белого цвета. Оригинальной находкой является дополнение плоскости холста мятой фольгой, что усиливает световой эффект…

Так, а вот в другой картине Руфина использует… сигаретный пепел! Ну, кто бы мог подумать? Свежо и необычно! Просто гениальная находка!

В общем, насколько я поняла, эта Руфина Амбер – типичная представительница авангардистско-абстракционистской живописи. Или по-другому – беспредметной живописи, где основополагающее значение имеют сумрачный колорит, лишь изредка разбавляемый яркими мазками. Если где-то и проявляется отсылка к реальным предметам, то она крайне редка и выглядит, опять-таки, в виде абстрактных обобщенных форм.

Наверное, я все-таки мало что понимаю в современной живописи. Иначе почему мне кажется, что творения художников, принадлежащих к такой вот формации, следует воспринимать как рисунки трех-четырехлетних детей? У моей соседки, Эммы Эдуардовны, четырехлетняя Эльвира все стены в холле изрисовала такими вот «шедеврами». Причем и родители, и дедушки с бабушками с гордостью демонстрируют гостям «картины» безусловно «одаренной» внучки.

Я открыла еще несколько сайтов и узнала, что, оказывается, картины Руфины Амбер «являются откликом на чрезвычайно важные события, которые происходят в современной России, и всеобъемлюще и многогранно иллюстрируют психологические проблемы, свойственные наиболее передовым слоям общества». Так один из критиков-искусствоведов охарактеризовал «необычайно новаторское искусство российской художницы».

Еще один критик увидел в творчестве «смелой, мужественной и бесстрашной художницы яростный протест против косности и консерватизма». По его словам, Руфи-на Амбер бросила вызов отжившим догмам, привнеся своими картинами свежую струю в рутину замшелого мироустройства. Однако нашлись и недовольные Руфиной Амбер. Но когда я прочитала один такой критический отзыв на работы Руфины, мне стало понятно, автор больше заботился о том, чтобы не дать Амбер конкурировать с уже завоевавшими успех и известность у зрителя ее собратьями по кисти.