Онлайн книга «Дневники и письма»
|
– на фоне иссиня-черных зимних костюмов золотые трубы сверкали в лучах солнца – все дрожало синим, красным и желтым. Под воздействием музыки я стал видеть по-другому — Музыка окрасила цвета – Я ощутил радость — С. 77 Как-то вечером я шел с двумя товарищами по дороге на холме на окраине Кристиании — Это было в то время, когда душа моя была растерзана жизнью — Садилось солнце – на горизонте сияли огненные лучи. — – И вот будто горящий окровавленный меч рассек небосвод. Воздух стал словно кровь, с яркими всполохами. – Холмы окрасились иссиня-черным — Фьорд стал холодно-синим, желтым и красным — Все погрузилось в кроваво-красное сияние – дорога – и перила – Лица моих товарищей окрасились в резкий желто-белый цвет – Я почувствовал будто бы громкий крик – и я действительно услышал громкий крик — Цветами размыло природные линии – Линии и цвета задрожали в движении – Эти вибрации света привели в колебание не только мои глаза, но и слух — так что я на самом деле услышал крик — и написал картину «Крик». * * * О художнике С. Он Христос, отказывающийся от распятия на кресте. Нужно владеть большим искусством, чтобы писать крупные картины, на которые будут обращать внимание. Многие картины сделаны в таком большом формате, что их попросту не замечают – как многие картины Крога [69], вывешенные в галерее. Записная книжка 1909–1911 О стиле
В природе есть две постоянные, заданные линии – две базовые линии — Горизонтальная – линия отдыха и вертикальная – линия тяжести. Вокруг них движутся прерывистые линии. Жизнь. В античном искусстве эти две натуральные, неизменные основные линии преобладают — В стиле Микеланджело видны прерывистые линии, в которых сильнее всего проявляется жизнь — они нарушают две основные линии. В живой природе эти две ключевые линии, горизонтальная и вертикальная, лучше всего видны в хвойном лесу — Ветви образуют здесь прерывистые линии – как стремящиеся вверх готические диагонали [70] — Недатированная записная книжка ![Иллюстрация к книге — Дневники и письма [i_051.jpg]](img/book_covers/106/106708/i_051.jpg "Иллюстрация к книге — Дневники и письма [i_051.jpg]") Больной ребенок I [Больная девочка I]. Литография. 1896 Картина «Больная девочка» стала прорывом. [71] В ней уже заложено то, что я стал развивать впоследствии — с приходом позднейших направлений в искусстве. В этой картине – если рассматривать ее внимательно – можно найти отдельные признаки пуантилизма – экспрессионистскую линию (эпоха символизма – модерн) — экспрессионизм – и форму. Вокруг лица – круг Можно обнаружить, что в живописи я применил пуантилистские приемы — (я сидел и точечно писал острой кисточкой). В склоненной спине матери можно увидеть изогнутые линии модерна – а по совокупному воздействию это экспрессионистская картина. У нее четко сконструированная композиция, и построена она кубистически. Записная книжка 1927–1934 Я слишком отчетливо написал стул со стаканом, это отвлекало от головы. Когда я впервые взглянул на картину целиком, я увидел только стакан и фон. Может, стоило вообще его убрать? – Нет, он углублял и выделял голову. – Я наполовину выскреб фон и оставил везде только массы — они просматривались за столом и стаканом. Прищурившись, я также обнаружил, что мои собственные ресницы способствовали эффекту от картины — – Поэтому я обозначил их в виде теней по краям картины. Голова стала своего рода самой картиной — Выделилось больше волнистых линий — по периферии – а в центре голова. Эти волнистые линии я часто использовал впоследствии. Запись 1928–1929 Из записной книжки
1927–1934 С. 37 |