
Онлайн книга «Модель»
Удивительная вещь — эта девушка оказалась одновременно и тем, что я ждал, чем-то совсем иным. Я собирался писать картину под названием «Замкнутое пространство», картину, в которой человека и мысли должно было быть поровну. А передо мной стояла женщина, в которой было поровну человека и чувства. И одного этого хватало на то, чтобы изменить свои планы. Планы, вообще, необходимая творческому человеку вещь. Только имеющий планы пусть не всегда узнает, что делал, но что он не сделал — может выяснить совершенно точно… …В этой то ли девочке, то ли женщине было все, что могло помочь художнику, для того, чтобы писать картину. Дело в том, что у каждой модели есть какие-нибудь именно модельные недостатки: то — недостаточно выделенная талия, то — не слишком ярко подчеркнутая линия бедер. И прочая, прочая, прочая. И профессиональный художник кистью устраняет эти недостатки, которые и недостатками, собственно говоря, не являются. Просто, работая над картиной, художник создает нужный ему образ, то есть становится автором. Творцом. А в девочке, оставившей передо мной одежду, демонстрировавшей себя мне, необходимым для создания образа было все: ее талия была чуть, на четверть дюйма, тоньше, чем канон, попка на сантиметр больше, чем идеальный стандарт, грудь — на каплю объемней, чем остальные пропорции. Каждый регион ее анатомии был прекрасен. А эти дюймы, сантиметры и капли складывались в идеал модели. В удачу художника. Но эта удача меняла мой замысел. При этом девочке удавалось приоткрывать тайны своего тела как-то неуловимо, необыденно. — …Что-то не так? — удивленно, совсем по-детски, словно стесняясь своего вопроса, спросила Злата, видя мое молчание; а я, продолжая молчать, снял с мольберта холст пятьдесят на шестьдесят и поставил холст шестьдесят на восемьдесят. — Что-то не так? — переспросила она. И в ответ на ее слова я просто смотрел на нее. — Я оказалась не такой, как вы ожидали? — И ее голос не смог скрыть того, что она боялась моего разочарования. В этот момент я обратил внимание на то, что, говоря современным языком, она никогда не переходила на жаргон. И мне это нравилось — жаргон не подошел бы ее телу. — Ты оказалась большей, чем я ожидал… — …Только теперь я должен немного подумать. Сейчас я налью тебе чаю. — Вы не волнуйтесь, я подожду. — В ее словах интрига соседствовала с удивлением без всякого противоречия. — Если хочешь, накинь мою рубашку, — проговорил я, и по ее глазам понял, что попал ей в резонанс; и Злата вновь стала той Златой, к которой я постепенно привыкал: — Чего это вдруг?.. …Она голой прогуливалась по моей мастерской, время от времени вертясь кругом на носочках, кокетничая своей грудью, колыхавшейся в такт ее подвижкам, а я смотрел на ее маневренное тело и думал о своем. Том своем, что должно было стать общечеловеческим. — Петр Александрович, а вы рассказывайте мне — о чем вы думаете, — проговорила Злата, смело беря на себя роль соучастника: — Будем думать вместе. — Понимаешь, девочка, когда-то, очень давно, я задумал серию картин. Потом время проходило, а я все как-то и не брался за эти картины; и постепенно свыкся с тем, что так и не напишу их. А вот теперь, увидев тебя… — Увидев меня, вы решили их написать? — Ее мысли явно обгоняли мои слова. А может быть, просто ее слова обгоняли мои мысли: — Увидев меня, вы поняли, что написать эти картины должны? — уточнила она; и я в ответ уточнил еще больше: — Увидев тебя, я понял, что написать эти картины смогу… …После этих моих слов произошло то, что во взаимоотношениях со Златой случалось довольно редко — она замолчала. А потом, через несколько минут, присев передо мной на корточки, подперев подбородок кулачком, девушка тихо попросила: — Расскажите мне об этих картинах. — И я так же тихо ответил ей: — Давай я лучше расскажу тебе о себе. — Именно об этом я вас и попросила… …Вот так и получилось, что я, художник, картины которого находятся в музеях и частных коллекциях в половине стран земного шара, человек, за которым два высших образования и жизненный опыт, копившийся до седины, исповедовался перед голенькой девочкой, присевшей на корточки у моих ног, смотревшей на меня снизу вверх. И моя проблема была не в том, что я не мог солгать ее глазам, а в том, что я сам не мог найти слова, бывшими правдой для нас обоих. А значит, в правде не был уверен я сам… — … Понимаешь, Злата, мир, окружающий нас, создавался без нашего участия. И нам, художникам, предоставлен выбор: принять это мир таким, как есть, или постараться его изменить. Многие мои коллеги, на природе и по фотографиям, зачастую мастерски пишут тот мир, который есть. Я пишу мир таким, каким он только может стать. — А каким он должен стать? — Девочка так просто поинтересовалась вопросом, над которым веками безуспешно бились первейшие умы человечества, что мне оставалось или вздохнуть, или рассмеяться. Я выбрал третье — замер молча. А она уточнила возможную перспективу мира: — Лучше? — Девочка смотрела на меня с таким любопытством, что не заметила того, как ее язычок, выбравшись из гнездышка губ, завертелся воробушком. — Лучше? — переспросил я. — Пожалуй. Только художник делает мир лучше тем, что делает его наглядней. А значит, яснее. — Это что же? Художник с Богом конкурирует, что ли? Я не стал объяснять девочке, что все творцы — конкуренты. И о Боге в этот раз ничего не сказал. Хочешь понять, какой человек дурак — дай ему поговорить о Боге. Таким образом, мы оба продемонстрировали свое отношение к христианской этике, не только не применяя ее, но даже не вспоминая о ее существовании. Впрочем, конкуренция творцов — это не главное в понимании творчества. Главное — понимание того, что каждый творец всегда больше того, что уже есть на свете. Я попытался объяснить ей все проще: — Художник вносит свою лепту в эволюцию. — А что вносило свою лепту в эволюцию, когда художников еще не было? — В глазах Златы поискрилась хитринка; и мне в ответ пришлось пожать плечами: |