Донато Браманте
Церковь Санта Мария прессо Сан-Сатиро в Милане
Имея в своем распоряжении небольшой участок, Браманте сумел выстроить здесь храм с тремя нефами. В центре – полусферический купол со световым окном посредине; интерьер выполнен в золотых и лазурных цветах и украшен фризами на классические мотивы. Поскольку места для создания глубины пространства не было, Браманте так расписал лепнину, что создается оптический обман: зрителю кажется, будто на самом деле в церкви есть большой объем и перспектива.
Себастьяно дель Пьомбо
«Молодая римлянка»
В первых каталогах картина называлась «Святая Доротея», хотя изображение больше напоминает светскую красавицу – римлянку (по типу лица и одежде) или венецианку (по пейзажу за окном). Прекрасное описание ее дал В. Набоков в рассказе «Венецианка»: «Розоватая ткань открывает смуглую шею с необыкновенно нежными складками под ухом, и с левого плеча сползает серый рысий мех, которым оторочена вишневого цвета накидка. Правой рукой, продолговатыми пальцами она, казалось, только что собралась поправить спадающий мех, но застыла, пристально и томно глядя с полотна карими глазами».
Себастьяно дель Пьомбо
«Мученичество Святой Агаты»
Святая Агата – одна из наиболее почитаемых в католицизме и православии мучениц периода активного гонения христиан. Агата привлекла внимание местного префекта, но отказала ему. Тогда девушку отправили в публичный дом, затем долго мучили, отрезали груди, а после сожгли ее на костре.
Картина дель Пьомбо, несмотря на жестокий сюжет, выполнена в яркой «венецианской» цветовой гамме. Агата привязана к столбу, богато декорированному тканью, а за ее спиной, на заднем плане полотна виден великолепный пейзаж. Как это было принято в эпоху Возрождения, архитектура зданий, одежда персонажей, шлемы и доспехи воинов принадлежат к периоду, в который жил художник, то есть XVI веку. Такой прием позволял, с одной стороны, приблизить раннехристианские сюжеты к современности, а с другой, задуматься, сильно ли изменились людские нравы с тех времен.
Баччо Бандинелли
«Геракл и Какус»
В греческой мифологии Какус – сын Гефеста и Медузы, изрыгающий пламя и пожирающий людей. Человеческие черепа и руки свисали со сводов пещеры Какуса, а пол был выстлан костями его жертв. Геракл схватился с этим чудовищным великаном и уничтожил его.
Колоссальная скульптурная группа Бандинелли «Геракл и Какус» была выставлена в 1534 году на площади Синьории во Флоренции и претендовала на соперничество с «Давидом» Микеланджело. Однако флорентийцам работа Бандинелли не понравилась, знатоки искусства говорили, что статуи отличаются натуралистической грубостью, неестественная и неоправданная напряженность мускулов делает фигуру Геракла скованной и одеревенелой, общий силуэт группы крайне невыразителен.
Якопо Понтормо
«Леда и лебедь»
Понтормо дал свою трактовку этого сюжета. Помимо Леды и лебедя, на картине изображено яйцо, из которого родились, согласно мифу, Полидевк, Кастор и другие дети от этой связи. Подобное нарушение хронологии было характерно для стиля маньеризма, крупнейшим представителем которого был Понтормо.
Якопо Понтормо
«Грехопадение Адама и Евы»
Вычурность, свойственная маньеризму, проявляется и в картине Понтормо «Грехопадение Адама и Евы». Искаженные формы, неестественные позы, подчеркнутый эмоциональный накал – все это позже перейдет в барокко, недаром маньеризм считается предшественником этого течения.
Джованнантонио Содома
«Бракосочетание Александра Македонского и Роксаны»
Фреска на вилле Фарнезина в Риме
В начале XVI века известный банкир Агостино Киджи построил себе роскошную виллу Фарнезина в Риме на берегу Тибра. Вначале он жил здесь со своей молодой женой Маргаритой, а после ее ранней смерти – с куртизанкой по имени Франческа Ордеаски. Она официально вошла в дом банкира, став его фактической супругой и подарив ему пятерых детей.
Росписи виллы Фарнезина выполнены в куртуазной манере лучшими художниками этого времени, в числе которых были Рафаэль, дель Пьомбо, Джованни да Ундино, Содома. Последний изобразил бракосочетание Александра Македонского и Роксаны, четырнадцатилетней дочери бактрийского вельможи Оксиарта. Она была знаменита своей красотой, ее назвали Роушанак – «сияющая» (на греческом ее имя звучало как Роксана). Содома придал Роксане черты Франчески, а в роли Александра Македонского выступал, таким образом, сам банкир Киджи, что было лестно для обоих.
Джованни да Ундино
«Венера, Церера и Юнона»
Фреска на вилле Фарнезина в Риме