Вас беспокоит сжатый регламент? Не волнуйтесь. В некотором смысле вы только что увеличили его вдвое и можете каждую секунду использовать для передачи не только информации, но и того, как эта информация должна быть воспринята. И для этого не понадобится ни одного лишнего слова.
Если хотите понять, как следует пользоваться голосом, послушайте выступления Келли Макгонигал, Джона Ронсона, Эми Кадди, Ганса Рослинга и несравненного сэра Кена Робинсона.
Некоторые преподаватели сценической речи настаивают на таком вокальном разнообразии, которое может показаться излишним. Не поддавайтесь. Разнообразие должно быть естественным. Его основа – это ваши чувства, связанные с темой выступления. Нужно говорить просто, стараясь пробудить в слушателях любопытство и увлеченность – если это уместно. Я прошу людей представить себе, что они встречаются со школьными друзьями и рассказывают им что-то интересное. Именно такой тон вам необходим. Реальный, естественный. Но не бойтесь форсировать, если считаете это необходимым.
Еще один важный аспект, на который нужно обратить внимание: темп, то есть скорость вашей речи. Во-первых, очень важно варьировать темп в зависимости от того, о чем вы говорите. Когда вы излагаете основные идеи или объясняете что-то сложное, замедляйте речь. Не бойтесь делать паузы. Рассказывая анекдоты и что-то легкое, ускоряйтесь. Но в целом темп должен быть естественным, разговорным. Для большинства ораторов он составляет 130–170 слов в минуту.
Некоторые специалисты по сценической речи заставляют своих учеников сознательно замедлять темп. В большинстве ситуаций это плохой совет (по моему мнению). Понимание, как правило, опережает произнесение. Другими словами, оратору нужно больше времени на озвучивание, чем слушателю на понимание (за исключением сложных случаев, когда действительно нужно говорить более медленно). Если вы говорите в обычном разговорном темпе, это нормально и слушатели не возражают. Но если вы будете говорить намного медленнее, то у слушателей возникнет нетерпение, а это трудно назвать другом оратора. Вы наслаждаетесь лучшим моментом своей жизни, а слушатели тихо умирают от информационного голода.
Рори Сазерленд произнес у нас 17-минутную речь со скоростью 180 слов в минуту. Он убежден, что многим ораторам ускорение пошло бы на пользу:
Потерять слушателей можно двумя способами, и слишком быстрая речь встречается гораздо реже, чем слишком медленная. Чрезмерно медленная речь оратора – это серьезная проблема, поскольку у слушателей появляется время, чтобы отвлечься от темы выступления. Мне неловко говорить это, но если вы будете говорить достаточно быстро, то вам станет легче переходить от темы к теме. Конечно, я не являюсь сторонником полного отсутствия логической связи. Но быстрая речь позволяет сгладить этот недостаток. Кроме того, при высокой скорости речи никто не будет возражать против периодических «э-э-э» – да их никто и не заметит.
Ни Рори, ни я не советуем спешить и проглатывать слова. Достаточно говорить в нормальном разговорном темпе… и быть готовым ускориться, где это необходимо. Этот прием вполне эффективен и в зале, и в Интернете.
Это вас удивляет? Вам кажется, что публичные выступления не имеют ничего общего с обычными разговорами?
На одной из конференций TED оратор из Южной Азии во время репетиции орал во все горло. Я являюсь сторонником разнообразия ораторских стилей, но слушать это было невыносимо. Я спросил, почему этот человек говорит именно так. Он на минуту задумался, а потом сказал: «У нас публичные выступления – это обращение к большому количеству людей. Чтобы вас услышали издалека, нужно кричать. Но здесь, думаю, это необязательно, потому что есть автоматическое кричальное устройство». Он постучал по микрофону, и мы все покатились со смеху.
Это действительно очень важно. Искусство публичных выступлений возникло и развивалось задолго до появления звукоусилительной аппаратуры. Чтобы обратиться к толпе, оратор должен был остановиться, сделать глубокий вдох и начать кричать, делая драматичные паузы после каждого предложения. Именно это и называется ораторским искусством. Такой стиль выступлений может очень сильно повлиять на эмоции и реакции толпы. Именно так были произнесены самые знаменитые в литературе и истории речи – от «Римляне, сограждане, друзья» Марка Антония до «Дайте мне волю иль дайте мне смерть!» Патрика Генри.
Но в современных условиях с этим приемом следует обращаться осторожно. Он может передать страсть, энергию и ярость, но с более тонкими эмоциями так не проходит. С точки зрения слушателей, 15 минут подобного выступления выдержать можно, но час – уже утомительно. Если вы разговариваете с одним человеком, то не будете кричать. Невозможно составить программу конференции на целый день, если все ораторы будут выступать в подобном стиле.
Кроме того, такой стиль очень медлителен. Мартин Лютер Кинг произносил свою речь «У меня есть мечта» со скоростью около 100 слов в минуту. Этот прием был тщательно продуман и полностью отвечал ситуации. Но вряд ли вам доведется выступать перед 200 тысячами человек, говоря о серьезнейшей социальной проблеме.
Усилительная аппаратура позволяет нам естественным образом разговаривать с большим количеством слушателей. И эту возможность нужно использовать. Такая манера порождает ощущение связи и будит любопытство более эффективно, чем ораторство. Разговорный тон еще более важен, когда выступление записывается для Интернета. В Интернете на вас смотрит один слушатель, и он хочет, чтобы оратор обращался к нему именно так. Ораторские выступления перед большими группами людей редко пользуются популярностью в Интернете.
Здесь кое-кого поджидает ловушка. Под влиянием адреналина они преувеличивают значимость мероприятия и бессознательно начинают ораторствовать в исходном смысле слова. Они начинают говорить медленно, слишком громко, с драматичными паузами между предложениями. Это верный путь к катастрофе. Ораторским искусством в полной мере владеют очень немногие. Такой стиль уместен в церкви или на большом политическом митинге. Но во всех других случаях я рекомендую напрочь о нем забыть.
Сделайте тело своим союзником
Сэр Кен Робинсон шутит, что некоторые профессора считают собственные тела всего лишь устройствами для транспортировки своих голов в нужное место. Иногда такое же впечатление производят и ораторы. Как только тело такого оратора доставило его голову на сцену, оно считает свою задачу выполненной и не знает, что делать дальше. Проблема еще более усиливается, если выступать приходится без кафедры, за которой можно было бы спрятаться. Люди неловко стоят на виду у всех, вытянув руки по швам или переминаясь с ноги на ногу.
Меньше всего мне хотелось бы предписывать единый подход к языку тела. Если все ораторы будут вести себя одинаково, то любое мероприятие станет скучным. Но есть такие вещи, которые, если вы подумаете о них заранее, позволят более комфортно почувствовать себя на сцене и выглядеть в глазах слушателей более авторитетно.
Простейший способ – выпрямиться, распределить вес на обе ступни, поставленные на комфортном расстоянии в десятке сантиметров, и жестами рук подкреплять сказанное. Если слушатели сидят полукругом, вы можете слегка разворачиваться от талии к разным частям зала. Вы не обязаны ходить по всей сцене.
