В декоративной композиции часто прибегают к стилизации, используя для нее такое средство, как трансформация:
1) для усиления выразительности допускается изменение размеров предметов;
2) с целью отбора наиболее важных и интересных для данного произведения объектов второстепенные исключаются, т. е. возможно изменение количества предметов;
3) из существующих форм посредством их видоизменения создают новые формы.
Разрабатывая композицию, необходимо стремиться к тому, чтобы путем «большого отбора» (как говорят художники) отбросить все незначительное и оставить только самое характерное, мгновенно узнаваемое. В композиции должны быть, как минимум, три мотива.
Приготовленный самостоятельно резерв бесцветный, поэтому в ряде случаев его требуется подкрасить, для чего осуществить обезжиривание масляной краски. Готовые контурные краски представлены не менее чем восемью цветами; кроме того, есть средства с дополнительным эффектом, например перламутра, слюды и др.
Если вы пользуетесь элементами или идеями других видов декоративно-прикладного искусства, то не забывайте о специфике текстиля и отбирайте только самое важное с этой точки зрения. Например, если при создании пейзажа вы ориентируетесь на материалы других художников, то не стоит переносить их на ткань в таком же виде – вводите декоративные элементы, упрощайте и синтезируйте новые формы, комбинируйте со своим рисунками, развивайте наблюдательность, рисовальные навыки и умения; с приобретением опыта придут уверенность в своих силах и мастерство. Помните о делении плоскости в соотношении 1: 2. Если опустить линию горизонта, это придаст пейзажу легкость; если поднять высоко, то можно больше внимания уделить деталям.
Очень важно определить грань между реалистическим изображением пейзажа, натюрморта и иного и стилизованным, чтобы не возникало споров с живописью и графикой, с одной стороны, и орнаментом, где роспись становится тканью, – с другой. Поэтому механически переносить законы смежных областей в роспись не следует. То, что вы хотите представить в батике, будь то абстрактная, пейзажная или архитектурная композиция, цветочный мотив, – все должно подчиняться законам текстильной графики, в частности таким как:
1) плоскостное решение;
2) отсутствие планов;
3) сочетание декоративной живописи и орнамента, линии и графического пятна.
В композиции предметов утилитарного назначения имеются свои особенности и закономерности, например в композиции платка сочетаются два взаимоисключающих положения: с одной стороны, композиция платка обязана быть эффектной в развернутом виде, с другой – с учетом складывания его по диагонали каждый угол надо сделать интересным и выразительным, поскольку платок носят и воспринимают именно так.
Композицию платка можно решить по-разному (рис. 25), например симметрично относительно взаимно перпендикулярных осей (вертикальных, диагональных) или свободно.
Рисунок 25. Композиция платка, симметричная по отношению к осям симметрии:
а) вертикальной; б) диагональным
Композиции платка и шарфа не совпадают. В последнем случае она зависит от предназначения вещи. Если шарф выполняет роль второстепенной детали, которая должна подчеркивать, например, фасон, то и композиция в нем может вообще отсутствовать. Если он главная деталь в одежде, то возможно двоякое решение композиции:
1) на небольшом по размерам шарфе основное внимание следует уделить концам, благодаря чему асимметричная композиция станет выглядеть более эффектно;
2) на палантине, наоборот, главное внимание должно быть сосредоточено на средней части, а концы нельзя перегружать мотивами, позволителен только тонкий намек на основную тему.
Создавая композицию для росписи одежды или предмета интерьера, нельзя забывать о назначении ткани. Если это коктейльное платье, то на нем вряд ли будут уместны фигурки людей, играющих в мяч. Кроме того, следует продумать, на чем акцентировать внимание – на талии, плечах или вообще на фигуре.
Есть техника, которая называется «разорванной линией», т. е. резервирующая линия не замыкается и краски могут перетекать из одного участка в другой в соответствии с общей идеей росписи. При этом необходимо работать быстро, чтобы не допустить высыхания ткани, иначе вместо плавных переходов цветов образуются некрасивые затеки.
Расписывая ткань для интерьера, помните об общих закономерностях: если надо «приподнять» потолок, то предпочтительнее вертикальный рисунок; если требуется «опустить» потолок или расширить помещение – то горизонтальный и т. д. Более подробно об этом мы расскажем далее.
Таким образом, композиция представляет собой основу росписи. То, насколько тщательно она продумана и выверена, определит конечный результат.
Батик относится к декоративно-прикладному искусству и обладает собственной стилистикой, что необходимо учитывать и обязательно использовать.
Вместо традиционной стеклянной трубочки зачастую применяется шприц-флакон. Он наполняется из банки с готовым резервом и имеет специальное сопло, через которое осуществляется процесс резервирования, причем сопла бывают различными по диаметрам, что позволяет наносить линии, разные по толщине.
Разрабатывая композицию, необходимо продумать каждое решение – графическое, цветовое, тоновое. А при отсутствии необходимого опыта выполнять это в форме эскиза, поскольку исправить промахи и недочеты проще на бумаге, чем на ткани. Овладев всеми тонкостями композиции (безусловно, со знанием техники и технологии батика), можно воплотить в реальность практически любую художественную задачу – от небольшого изделия утилитарного назначения до масштабного панно.
Этапы работы
С чего начинается роспись по ткани? Если вы полагаете, что к этому можно приступить сразу после того, как куплены краски и ткань, то глубоко заблуждаетесь. Прежде чем вы положите первый мазок, нанесете первую резервирующую линию, потребуется достаточно времени на осуществление предварительной работы, которая предполагает следующие этапы.
1. Получение теоретических знаний о композиции, цвете, материале, инструментах и приспособлениях. И это при том, что вы вполне умеете рисовать и владеете кистью.
