Есть категория школьников, которые регулярно предлагают свою помощь в уборке помещения после занятия. Это дети, которым крайне не хватает внимания и тепла дома. В кабинете психолога им хорошо: здесь с ними разговаривают, выражают уважение и интерес, здесь они успешны. В семье же их не ждут, вернее, ждут их появления как факта возвращения домой, за которым последуют нотации, выяснения отношений, общение, сведенное к приготовлению домашних заданий. Просто говоря, дети не хотят уходить из арт-арт-помещенияЕсли режим работы кабинета позволяет, можно принять детскую помощь, однако не надо «приручать» детей. Эта ситуация является хорошим реальным примером для бесед с родителями, запускающим механизмом, который помогает увидеть потребности детей, перестроить родительское поведение, изменить содержание детско-родительских отношений.
Как отслеживать изменение состояния ребенка
На протяжении всего цикла арт-сессий возможен и необходим постоянный контроль изменений состояния ребенка. Для получения информации в динамике психолог может применять:
• наблюдение за поведением и аффективными реакциями ребенка;
• анализ продуктов детского творчества;
• психодиагностические методики и тесты.
Их использование можно сравнить с барометром – они помогают специалисту определять текущие задачи и прогнозировать будущие.
1. Наблюдения
Психолог планирует параметры наблюдений за творческим процессом, имеющие значение для конкретной группы, конкретного ребенка. Параметры выбираются исходя из проблем, которые являются содержанием коррекционной работы.
Параметры наблюдений:
Вовлеченность – дистанцированность
Ребенок:
• соглашается на деятельность или отказывается;
• сохраняет интерес на протяжении всего занятия («погружение в работу») или его творческая деятельность непродолжительна;
• стремится работать на всем пространстве общего листа или предпочитает работать на собственной (ограниченной) территории;
• использует нетипичные средства для создания изображений, придумывает собственные способы рисования;
• проявляет активность или пассивность;
• быстро включается в творческий процесс или постепенно «раскачивается»;
• продолжает взаимодействие с изображением после окончания создания или отстраняется от него;
• имеет эмоциональный отклик на творчество или не выражает эмоционального отношения.
Расслабленность – напряженность
Ребенок:
• проявляет спонтанность (переходит к другим способам, например, к рисованию пальцами или ладонями, рисованию на обратной стороне листа) или стереотипность поведения;
• демонстрирует широкую или ограниченную амплитуду изображающих действий;
• работает с желанием, увлеченно или по необходимости, следуя инструкции взрослого, под страхом наказания;
• проявляет экспрессивность или сдержанность при рисовании
• смешивает цвета непосредственно на поверхности изображения или на палитре;
• создает изображение молча или сопровождает творческий процесс спонтанными вокализациями, комментариями; речь плавная или беспокойная;
Групповой аспект
Ребенок:
• проявляет или нет инициативу в установлении и продолжении контакта;
• продуцирует творческие идеи, которые члены группы поддерживают либо нет.
• учитывает или нет интересы других членов группы;
• обнаруживает независимость или полагается на других;
• какую стратегию взаимодействия использует;
• пытается ли вытеснить других (перемешается в пространство других детей, рисует поверх их изображений);
• забирает себе краски и другие изобразительные средства или пользуется тем, что оказывается доступным («по остаточному принципу»).
2. Анализ продуктов детского творчества
В арсенале объектов для получения информации о динамике состояния ребенка имеются изображения двух категорий.
Во-первых, для анализа можно использовать детские работы – естественный продукт арт-сессий:
• абстрактные рисунки: марания, каракули, штриховки; тематические рисунки: изображения людей, объектов, сюжетов; оттиски;
• аппликации из бумаги, сухих листьев, сыпучих материалов и продуктов; коллажи;
• скульптуры из глины, объемные конструкции из газет и бросового материала.
Для анализа продуктов детского творчества также уместно определить параметры, по которым будет проходить их «прочитывание». Сравнение между собой работ одного ребенка дает информацию об изменениях, происходящих во внутреннем плане.
Параметры анализа:
• выбор средств для создания изображения (краска или простой карандаш, величина и формат листа, использование предметов окружающей обстановки);
• абстрактность или реалистичность изображения;
• размер изображения;
• расположение изображения или его элементов в пространстве (на листе, в помещении);
• заполненность или пустота изобразительного пространства;
• цветовое решение (сочетание цветов, цветовая многослойность, смешивание цветов);
• предпочтение цветов (психологическое значение);
• элементы изображений (их психологическое значение);
• повторяющиеся элементы;
• процессуальный анализ создания изображения: последовательность появления элементов, изменение изображения (смывания, стирания, перерисовывания, исправления, добавления);
• нажим, продавливания на обратной стороне;
• наличие границ (контура, рамки, обрамляющей рисунок, черты, отделяющей пространство одного ребенка от другого);
• надписи как часть изображений;
• названия изображений;
• разработанность или схематичность образа;
• необычность, отличие от нормы, утрированность, диспропорциональность;
• количество созданных изображений (в рамках одного задания, одного занятия).
Перечисленные параметры были выделены на основании опыта занятий с детьми 4—10 лет. Для организации работы с детьми более старшего возраста вы можете расширить перечень, познакомившись с категориями качественной оценки «свободного рисунка со свободным выбором художественных материалов» в книге М. Бетенски
[3], элементами интерпретации спонтанных рисунков Г. Ферса, приведенных в книге Л.Д. Лебедевой
[4].
