Очень важные личностные качества художника-модельера – самостоятельность, независимость, целеустремленность и настойчивость. Новую коллекцию одежды может ждать успех, а может и провал.
Далее в дело вступают закройщики и портные. Когда костюм сшит, его примеряют и при необходимости вместе с модельером дорабатывают.
Часто художники-модельеры для своих коллекций одежды заказывают специальные ткани. Эти ткани мастерицы могут расшивать или украшать вышивкой, стразами или другими элементами, часто вручную. Художник разрабатывает и подбирает все необходимые материалы для новой коллекции. Он продумывает все: от ткани до пуговиц, ниток, пряжек, других отделочных элементов. К костюму подбираются обувь, головной убор, сумочка и другие дополнительные детали.
Если модель одежды предназначена для массового производства на швейных фабриках, художник-модельер готовит образец такой одежды. Важно, чтобы созданная модель продавалась. Поэтому художник-модельер постоянно изучает спрос на нее, т. е., хорошо ли ее покупают. При необходимости что-то изменяет в коллекции.
Художник-модельер может работать на предприятии легкой промышленности (швейной фабрике), в ателье, в редакции журнала мод, театре (сценический костюм), на предприятии народных промыслов (народный костюм и декоративное оформление текстильных изделий), преподавателем моделирования одежды и специальной графики в высших и средних специальных учебных заведениях.
Вот какая интересная профессия! Надевая каждый день одежду, мы не задумываемся над тем, кто ее создает. Теперь вы знаете, что первым из создателей является художник-модельер.
Вопросы и задания
● О каком художнике вы узнали из рассказа? Чем занимается художник-модельер?
● Какие этапы создания новой модели одежды вы запомнили?
● Какие личностные качества нужны художнику-модельеру? Почему? Где он может работать? С работниками каких профессий сотрудничает художник-модельер?
● Почему работа модельера творческая? Почему она важна для людей?
● Рассмотрите предложенные журналы мод. Найдите модель, которая вам больше всего понравилась. Расскажите о ней.
● Представьте себя художником-модельером и сделайте эскиз вашей модели.
Словарная работа: художник-модельер, манекенщица, изготовление одежды, модели одежды, эскиз, выкройка, показ мод, журналы мод, закройщики, портные, моделировать, придумывать, рисовать, национальный костюм, швейные фабрики, ателье, мастерские.
Какого художника можно назвать «доктором»? (художник-реставратор)
Всем нам нравится рассматривать предметы старины в музеях, дворцах, замках, домах из прошлого. Кажется, что какой-то старинный предмет быта, картина, скульптура, одежда сделаны совсем недавно, а не годы или века назад. Как же они так долго хранятся и не портятся?
Вторую, а может быть, третью и четвертую жизнь им дают реставраторы. Среди них выделяют художников-реставраторов.
Художник-реставратор не рисует живописных полотен, не расписывает стены, не делает декораций к пьесам, он помогает сохранить бесценные работы художников прошлых веков. Без его кропотливого труда мир лишился бы многих гениальных творений. Можно сказать, что он «лечит» картины, как доктор лечит людей.
Реставрация – это восстановление обветшалых или разрушенных памятников искусства, старины в прежнем, первоначальном виде.
Работа художника-реставратора очень сложная. Восстановить старую картину, мозаику, фреску или витраж – это не значит заново их написать или сделать. Реставратор должен знать, в какой исторический период и даже год была написана картина, какими красками и растворителями тогда пользовался художник, как делались и смешивались краски, на какое основание наносились, особенности письма данного художника и многое другое.
Кроме того, художник-реставратор должен владеть техникой восстановления. Знать, как можно смыть старую краску и нанести новую, как снять несколько слоев краски, которые нанесли на картину в разное время. Уметь использовать современные технические средства для просвечивания (своеобразного рентгена картины), чтобы точно определить автора и исторический период, в который была написана картина. Владеть приемами соединения разорванного или проколотого холста и многими другими умениями.
Любой памятник старины, как правило, реставрируется довольно длительное время. От поспешности можно получить обратный результат и даже совсем потерять старинную картину. Художник часами восстанавливает маленький ее кусочек, точно знает последовательность реставрационных работ. Поэтому ему необходимы не только профессиональные умения, но и большие терпение, выдержка, любовь к своей работе.
Художники-реставраторы прекрасно разбираются в искусстве разных эпох, живописцев разных стран, направлений, школ. Они хорошие эксперты, могут отличить подлинник от подделки.
Работают художники-реставраторы в основном в реставрационных мастерских при музеях, в храмах при их восстановлении, в помещениях старинных зданий, дворцов, замков и т. п. Они помогают сохранить нашу историю.
Наградой за тяжелый труд становятся красота, которую воссоздают реставраторы, и радость людей от созерцания этой красоты.
Теперь, когда вы пойдете в музей, обратите внимание на картины, с которыми поработали художники-реставраторы. Вспомните, сколько труда и терпения они потратили на реставрацию. Мысленно поклонитесь им за их труд.
Вопросы и задания
● О каких художниках вы узнали из рассказа? Чем они занимаются?
● Почему работа художников-реставраторов очень важна для людей?
● Какими знаниями должен обладать художник-реставратор? Какими личностными качествами? Какие трудности в работе он испытывает?
● Представьте себя художниками-реставраторами. Перед вами рисунки, на которых много лишних линий и пятен. С помощью ластика восстановите рисунок.
Словарная работа: реставратор, реставрация, эксперт, подлинник, подделка, восстанавливать, смыть, нанести, просвечивать.
Кто помогает читателям увидеть содержание книги? (художник-иллюстратор)
Знаю, что все вы любите слушать сказки, рассказы и стихи. Но особенно вас привлекают иллюстрации в детских книгах и энциклопедиях. Без иллюстраций мы не можем представить хорошую книгу.
Чем иллюстрация отличается от рисунка, картины? Иллюстрация – это рисунок, поясняющий что-нибудь, например содержание сказки.
Для чего нужны иллюстрации в книгах? Они помогают детям лучше понять смысл произведения, представить, о чем в нем говорится, включить воображение, мысленно перенестись в соответствующую ситуацию, выделить взаимоотношения героев, их эмоциональное состояние, особенности одежды и быта, приемы изображения фантастических существ, волшебства и другое. Поэтому дети сначала долго рассматривают иллюстрации, а потом только просят взрослых прочитать произведение. По иллюстрациям многие дети хорошо пересказывают сказку или рассказ, запоминая их почти наизусть.
