(Макабр (галл. от фр. Danse macabre, итал. Danza macabra) – аллегорический сюжет живописи и словесности Средневековья, представляющий собой один из вариантов европейской иконографии бренности человеческого бытия: персонифицированная Смерть ведет к могиле пляшущих представителей всех слоев общества – знать, духовенство, купцов, крестьян, мужчин, женщин, детей. – Ред.).
Финансировать ленту и прокатывать ее будет компания братьев Вайнштейн TWC. В России прокатчиками стали All Media Company и «Централ Партнершип».
Бюджет фильма составляет – 10 миллионов долларов.
«Я там буду маленькой старушкой, сидящей на скамейке в парке».
«От фильма я пребывала два дня в шоке»
Тим Бертон до сих пор остается фанатом работ Маргарет. «Бертон владеет обширной коллекцией ее картин», – признался в интервью The Hollywood Reporter один из руководителей галереи «Глаза Кин» в Сан-Франциско Роберт Браун.
И влияние больших глаз Кин можно увидеть в художественных фильмах самого Бертона. Например, в анимационной картине «Кошмар перед Рождеством» большими глазами обладает героиня Салли. Свой мистический фильм «Битлджус» Бертон тоже заполнил персонажами с «широко раскрытыми глазами». Даже «Вилли Вонка» Бертона носил непропорционально огромные очки.
Сама Маргарет тоже сыграла саму себя в фильме.
– Я там буду маленькой старушкой, сидящей на скамейке в парке, – раскрыла она секрет журналистам.
Ведь она уже видела черновой вариант киноленты.
Ее спросили, а не грустно ли было ей смотреть на свою жизнь со стороны, на экране?
И она призналась, что да: «Это было, действительно, травматично. Я даже пребывала два дня в некотором шоке. И еще меня поразило, как актер Кристоф Вальц похож на Уолтера, все его повадки, жесты, поведение, манера говорить – сыграно блестяще. Жалко было наблюдать, как переживает Эми то, через что я когда-то прошла. Все было очень точно. Ну а потом я отошла и воспринимала этот фильм как фантастический».
Когда Маргарет вспоминает фильм Бертона, она тихо улыбается, глаза светятся восторгом. Возможно, этот фильм, в котором она главная героиня, навсегда залечит ее раны.
Первая рецензия на фильм «Большие Глаза»
Кинокритик Джордан Роп написал первый отзыв о фильме «Большие глаза» для thefilmstage.com.
В своей рецензии он назвал ленту «возвращением Бертона». По его мнению, это лучший неанимационный фильм режиссера со времен «Большой рыбы». Хотя он также отмечает, что мэтр не смог извлечь всего потенциала из этой прекрасно написанной истории. Главное достоинство ленты, на его взгляд – это ее необыкновенная художественность и прекрасное музыкальное сопровождение. По мнению критика, фильм может рассчитывать на награду за сценарий, музыку и художественное оформление, но никак не за режиссуру или актерскую игру.
«В преддверии фестивальной премьеры кинокомпания Вайнштейна провела тестовый показ, где я получил свои первые впечатления. Фильм, который длится менее двух часов, ощущался законченным, лишь с незначительными звуковыми и цветовыми незавершенностями. Как всегда, первые впечатления не являются истиной в последней инстанции. Но я все же ими поделюсь.
«Главное достоинство ленты – это ее необыкновенная художественность и прекрасное музыкальное сопровождение».
„Большие глаза“ – новейший фильм Тима Бертона, который повествует о художнице Маргарет Кин (Эми Адамс) и ее борьбе с тем фактом, что ее муж, Уолтер (Кристоф Вальц) годами заявлял о правах на ее работы. Эми Адамс предоставляет идеально убедительную утонченную игру, невзирая на большое количество эмоциональных сцен. Однако это не похоже на оскароносные роли прошлого года Кейт Бланшетт и Дженифер Лоуренс. Она хороша, как всегда, но она ничем нас не удивила. В целом игра весьма однотонная, в отличие от ее прошлогодних работ в фильмах „Афера по-американски“ и „Она“.
А Кристоф Вальц сейчас в цене. Он дважды выиграл „Оскар“ и постоянно выдает блестящую игру: „Бесславные ублюдки“, „Джанго“, „Резня“. Теперь в этот список можно добавить еще один фильм. Вальц для этого фильма проделал невероятно потрясающую работу. Он так же очарователен и харизматичен, как в фильмах Тарантино, но показывает такие же высокомерие и злобу, как в „Резне“. Он абсолютно потрясающий, и в каждой сцене, в которой он есть, он приковывает к себе внимание. И может смело рассчитывать на очередной „Оскар“…»
«В этом же фильме Бертон превзошел сам себя…» (продолжение рецензии Ропа)
«…В последнее время Бертон был весьма противоречив в качестве режиссера. Были фильмы, где он показывал все свое режиссерское мастерство: „Суини Тодд“, „Большая рыба“, „Эд Вуд“. Но также он делал тусклые проекты для студий: „Алиса в Стране чудес“, „Мрачные тени“, „Планета обезьян“. В этом же фильме Бертон превзошел сам себя – его уникальный стиль заметен в каждой сцене.
Фильм очень красивый, и можно ожидать номинацию за художественную постановку. Но не ожидайте, что будет номинирован сам Тим Бертон. Ты уважаешь этого парня за его старания, ты видишь в фильме много его страсти, но он не „выжал“ из такого уникального материала весь потенциал. Хотя это его лучший неанимационный фильм со времен „Большой рыбы“. Замечательное возвращение!
Что мне не понравилось в фильме. Порой в картине теряется линия повествования. Некоторые сцены кажутся вставленными из чего-то иного – иногда это срабатывает, а иногда – нет. В самой вопиющей сцене фильма мы получаем нечто сродни фильму-ужасов.
А проблемы с повествованием вот какие. В начале фильма отношения между Адамс и Вальцем казались сыгранными наспех. Иногда в фильме изобилуют повторы, как в сценах, в которых Адамс рисует свои картины с большими глазами, а Вальц заколачивает на них деньги. Создавалось впечатление, что если бы некоторые сцены были вырезаны из фильма, то он стал бы более гладким в показе отношений между Адамс и Вальцем.
Денни Элфман (американский музыкант и композитор. – Ред.) снова создал потрясающий саундтрек. Возможно, некоторые зрители сочтут его утомительным, но если помнить о прошлогодней удачи саундтрека „Спасая мистера Банкса“, то он должен получить номинацию.
Сценарий – одна из слабых сторон фильма. Это удивительно для авторов „Эда Вуда“. Создается ощущение, что мы смотрим мыльную оперу с плоскими персонажами. В „Эде Вуде“ персонажи были более эксцентричными и более человечными.
