В 60-е годы прошлого века начался второй бум Бердслея. Послевоенная свобода нравов перекликалась с его пренебрежением к викторианским условностям. Большая выставка Бердслея в лондонском Музее Виктории и Альберта привлекла толпы посетителей. Там можно было увидеть рисунки к «Лисистрате», но репродукции, выставленные на продажу в Лондоне и Эдинбурге, были конфискованы как непристойные. Публика оживилась. Результатом этого стало появление всех запрещенных рисунков в иллюстрированном сборнике Рида, названном очень просто – «Бердслей».
Его выход в свет совпал с изданием биографии, написанной Стенли Вейнтраубом, – первой попытки дать полное непредвзятое описание жизни художника. Известность Бердслея вышла на новую орбиту. Образы, созданные Обри, множились повсюду: его характерный стиль имитировали и адаптировали под свои нужды даже обувные магазины и меховые ателье. И психоделические извивы мультфильма «Желтая подводная лодка», посвященного группе Beatles, несут отпечаток его творчества.
Рисунки, экспонировавшиеся в Музее Виктории и Альберта, отправились в турне по Европе и США. В следующее десятилетие интерес к Бердслею продолжал расти. В 1970 году были опубликованы его письма. Работы Обри часто воспроизводились на репродукциях. Появились новые исследования, толкования и комментарии. Он получил признание во всем мире, что называется, от А до Я – от Аргентины до Ямайки.
С учетом желания Бердслея считаться литератором, есть своеобразная ирония в том, что академический интерес к его живописи, особенно в Америке, теперь сосредоточен на факультетах английской литературы разных университетов. Издательство Twayne в своей популярной серии «Английские авторы» опубликовало исследование Иена Флетчера о его творчестве.
Между тем в телевизионном сериале об истории британского искусства Бердслею места не нашлось, но для желающих сказать свое слово в искусстве его пример, как и раньше, служит источником вдохновения. О своем родстве с Обри заявлял еще один поэт черного и белого – американский фотохудожник Роберт Мапплторп, в первую очередь известный гомоэротическими работами. Его снимок «Мужчина в полиэстеровом костюме» иногда называют главной фотографией XX века… Не так давно Бердслеем третьего тысячелетия провозгласили Дэмиена Херста, нынешнего Люцифера британского художественного мира [12]. Правда, центральная тема его работ – смерть. Она же и единственная. Наиболее известная серия Херста – мертвые животные в формалине, а знаковая работа «Физическая невозможность мозга в голове современного художника»: тигровая акула в аквариуме, опять же с формальдегидом. Трудно сказать, понравилось бы такое сравнение Обри.
Ясно одно, звезда Бердслея продолжает ярко сиять на художественном небосклоне. И пожалуй, это даже не звезда, а целая галактика.
Эскиз для журнала «Савой» (1896)
Библиография
На все книги, статьи и письма, упомянутые в тексте, даны сноски, но, возможно, следует предоставить краткий отчет о моих главных источниках. В конце ХХ века вышли в свет два авторитетных справочных издания, полезные для всех исследователей творчества Бердслея: Mark Samuels Lasner, A Selective Checklist of the Published Work of Aubrey Beardsley (Boston, 1995) и Nicholas A. Salerno, “Aubrey Beardsley: An Annotated Secondary Bibliography”, in Robert Langenfeld (ed.) Reconsidering Aubrey Beardsley (Ann Arbor/London, 1989). Из них я узнал много интересного.
Разумеется, я также опирался на уже существующие биографии. Это два ранних коротких сочинения: Robert Ross, Aubrey Beardsley (London, 1909) и Haldane MacFall, Aubrey Beardsley: The Man and His Work (London, 1928), а также более современные исследования – Stanley Weintraub, Aubrey Beardsley: A Biography (London, 1967), переизданное под названием Aubrey Beardsley – Imp of the Perverse (University Park, 1976); эксцентричное, но ценное издание Malcolm Easton, Aubrey and the Dying Lady (London, 1972), Brigid Brophy, Beardsley and his world (London, 1976) и Miriam Benkovitz, Aubrey Beardsley: An Account of His Life (New York, 1981).
Как и все, кто интересуется творчеством Бердслея, я благодарен Р. А. Уолкеру (R. A. Walker) за его новаторские сочинения и сборники, в первую очередь за A Beardsley Miscellany (London, 1949), Some Unknown Drawings of Aubrey Beardsley (London, 1923), его издание A. W. King, An Aubrey Beardsley Lecture, вступление к его собственному переводу «Саломеи» Уайльда (London, 1957), книгу Nineteen Early Drawings by Aubrey Beardsley (London, 1919), изданную под псевдонимом Джордж Дерри, и The Morte Darthur with Beardsley Illustrations: A Bibliographical Essay (Bedford, 1945).
Подавляющее большинство писем Бердслея (очень редких до 1896 года и очень пространных и многочисленных после этого) было опубликовано в издании Henry Maas, J. L. Duncan and W. G. Good, The Letters of Aubrey Beardsley (London, 1970), заменившем три отдельных сборника – John Gray (ed.), The Last Letters of Aubrey Beardsley (London, 1904), Fritz Waerndorfer (ed.), Briefe Kalendernotizen (Munich, 1908); R. A. Walker (ed.), Letters From Aubrey Beardsley To Leonard Smithers (London, 1937). Благодаря терпеливому поиску в библиотеках и каталогах, а также великодушию частных коллекционеров и коллег-исследователей я обнаружил несколько неизвестных и неопубликованных писем. Увы, почти ничего из «входящей корреспонденции» Бердслея не сохранилось.
Ранняя слава Обри Бердслея обеспечила ему место в письмах и мемуарах современников. Полные ссылки можно найти в примечаниях, но некоторые заслуживают особого упоминания: The Letters of Max Beerbohm, 1892–1956 (Oxford, 1988), Max Beerbohm’s letters to Reggie Turner (London, 1964), ed. Rupert Hart-Davis; Max & Will [переписка Макса Бирбома и Уильяма Ротенштейна] (London, 1975) ed. Mary M. Lago and Karl Beckson; The Letters of Ernest Dowson (London, 1967), ed. Desmond Flower and Henry Maas; The Letters of Oscar Wilde (London, 1962) и More Letters of Oscar Wilde (London, 1985), ed. Rupert Hart-Davis; Arthur Symons: Selected Letters, 1880–1935 (London, 1989), ed. Karl Beckson and John M. Munro.
Бердслей занимает видное место во многих опубликованных мемуарах этого периода: Jacques-Emile Blanche, Portraits of a Lifetime (London, 1937); Charles Cochran, The Secrets of a Showman (London, 1925); C. Lewis Hind, Naphtali (London, 1926); Edgar Jepson, Memories of a Victorian (London, 1933); Elizabeth Robins Pennell, Nights (Philadelphia, 1916); Joseph Pennell, The Adventures of an Illustrator (Boston, 1925); Grant Richards, Memories of a Misspent Youth (London, 1932); William Rothenstein, Men and Memories: Recollections 1872–1900 (London, 1931); Evelyn Sharp, Unfinished Adventure (London, 1933); Netta Syrett, The Sheltering Tree (London, 1939); Alfred Thornton, The Diary of an Art Student in the Nineties (London, 1938). Среди самых важных неопубликованных мемуаров назову G. F. Scotson-Clark, “Aubrey Beardsley prior to 1893” в библиотеке Принстонского университета, D.S. MacColl, “The Beardsleys” at Glasgow University Library, и John Lane, “The Yellow Book: Some Recollections” (экземпляр хранится в Британской национальной библиотеке).
