Третий закон композиции: динамичность изображения. Статичные картины смотрятся искусственно, не производят сильного художественного впечатления, не оживают. Это же касается и вышивок. В вышивке эффект статичности создается симметричностью изображения, например, одних и тех же цветов или одинакового орнамента по обе стороны от композиционного центра. Во избежание этого, вышивку лучше делать асимметричную, т. е. увеличить количество элементов по одной стороне от композиционного центра, или изменить количество цветов, или размер изображаемых цветов в букете. При изображении букетов надо нарушить симметричность добавлением новых цветов, более высоких, чем остальные, или сделать букет с одной стороны более пышным, чем с другой. При создании растительных орнаментов, цветочных бордюров для вышивки, например, салфеток и дорожек на стол, динамику придаст ритмическое чередование второстепенных деталей — листиков, колосков, мелких цветов, повторяющихся в композиции через определенное расстояние. При повторении конкретного узора взгляд смотрящего на него невольно скользит от одного элемента к другому, за счет чего и достигается эффект движения. Для усиления эффекта движения цветы и листы лучше изображать немного отклоненными от продольной оси влево или вправо, а не стоящими прямо.
Еще два закона композиции: новизна и типизация. При создании орнамента и вышивок для украшения одежды эти законы не важны, так как в них вышивка несет чисто прикладное значение декорирования одежды. Но если необходимо создать настоящее художественное полотно, то следует задуматься над тем, что представленные на вышивке предметы должны в общих чертах нести характерные особенности этих предметов и в то же время должны быть одухотворены особым художественным видением вышивальщицы. Например, розу можно изобразить стилизованно, одними красными или желтыми нитями, без имитации прожилок, добавления бутонов, прорисовки шипов, и она тоже будет похожа на розу. А можно вышить максимально похожей на живой цветок, техникой художественной глади, с нежными шелковыми лепестками нескольких оттенков, с капельками росы, с полузакрытой чашечкой, едва начавшую распускаться под первыми лучами солнца. В первом случае каждый рассматривающий вышивку поразится умелому выполнению сложного орнамента, безусловно, украшающего изделие, но не являющегося произведением искусства. А во-втором (если роза будет выписана с соблюдением техники и настоящим чувством прекрасного), любой, кто обратит внимание на полотно, не сможет не восхититься гармонией природы, переданной руками мастерицы. Какой из этих двух способов вышивки выбирать, зависит от самой вышивальщицы и функционального назначения вышиваемого предмета.
Для освоения законов композиции необходимы время и небольшая тренировка, поэтому начинать работу над вышивкой, если это должно быть законченное художественное полотно, следует с создания эскиза на бумаге. Именно в этот момент продумывается расположение деталей, выделение главного и второстепенного цветом, построение гармоничного изображения....
На начальном этапе можно посоветовать вырезать отдельные фрагменты вышивки, например, листья, цветы, зеленые веточки, и раскладывать их на чистом листе бумаги, аналогичном будущему полотну, для составления наиболее удачной композиции.
После того как композиция будет готова, необходимо определиться с ее цветовым решением и в зависимости от этого подобрать ткань, на которой будет выполняться вышивка. Перед перенесением рисунка лучше всего еще раз расположить вырезанные фрагменты на ткани в соответствии с задуманной композицией и проверить, достаточно ли гармонично смотрится на ней составленная композиция. Данный этап подготовки позволит избежать разочарования от проделанной работы в будущем, так как позволит выявить все слабые стороны и устранить их до работы, а не после нее.
В изобразительном искусстве существует несколько основных композиционных схем построения изображения: пирамидальная, при которой основные детали расположены в воображаемом треугольнике, квадратная, прямоугольная, овальная, ромбовидная, круглая и угловая. Все эти композиционные схемы можно использовать и в вышивке, принимая во внимание то, что ее композиционный центр должен располагаться в так называемом золотом сечении. Это важно для создания вышивальных полотен, так как именно при данном месторасположении ключевых деталей картина будет восприниматься как наиболее гармоничная и законченная. Для того чтобы определить, где на полотне линия золотого сечения, отрезанный кусок ткани необходимо мысленно или при помощи линейки и карандаша разделить по вертикали и горизонтали на 3 равные части. Место пересечения условных линий и будет местом наилучшего расположения композиционного центра на картине (рис. 78).
Выполняться вышивка может как в портретном, вертикальном, формате, так и пейзажном, или горизонтальном.
...
Рис. 78. Построение сетки золотого сечения на картине
Выбор того или иного формата зависит от формы основного рисунка, так, для высоких букетов в вазах наиболее гармонична будет вертикальная форма полотна, а небольшая корзинка с шапкой маков и васильков лучше смотрится в альбомном формате. При составлении первых композиций существенную помощь могут оказать альбомы по живописи, так как настоящие художники подолгу размышляли и просчитывали, как наиболее гармонично, полно и выразительно передать тот или иной сюжет, как лучше расставить главные и сопутствующие предметы, где усилить свет, а где его приглушить. На первых этапах освоения художественной вышивки не следует стесняться напрямую заимствовать те или иные сюжеты, например, брать за основу изображение букетов в известных натюрмортах или использовать талантливые фотографии, выложенные в Интернете.
...
Современные технологии позволяют найти картину для вышивки практически на любой вкус, от самого незатейливого до чрезвычайно взыскательного. При этом компьютерные технологии позволяют увеличить, уменьшить рисунок, легко распечатать на бумаге для перевода на ткань.
У современных мастериц возможности для развития своих художественных способностей гораздо шире, чем у их предшественниц, так как просторы Интернета полны готовых сюжетов для вышивок.
Особенности тонкой художественной глади
Гармоничность и естественность вышивки во многом зависит от умелого подбора и использования цветов. В случае грамотно подобранной цветовой гаммы вышитое полотно будет радовать глаз яркостью красок и естественностью изображения, но стоит хоть немного промахнуться с цветом, как вышивка может стать слишком кричащей, пестрой или даже безвкусной. Поэтому подбор палитры — дело первостепенной важности, которое нельзя пускать на самотек.
Сейчас можно купить готовые схемы вышивок, в которых уже проставлены требующиеся цвета мулине. Эти раскладки изображения на отдельные цвета получают сегодня при помощи специальных компьютерных программ, но машина тоже может ошибиться и указать не тот оттенок, в результате чего пострадает вся работа. Поэтому в выборе общего колорита картины и оттенков нитей настоящие мастерицы никогда не променяют собственные глаза и чувство гармонии на компьютерные выкладки, не способные уловить нюансов между спокойным или хмурящимся небом, солнцем на закате или рассвете.
