Эрнст Людвиг Кирхнер (1880–1938) Автопортрет с моделью 1910. Холст, масло. 150,4x100
Немецкий живописец и гравер Эрнст Людвиг Кирхнер был одним из лидеров группы художников-экспрессионистов «Мост». Он покончил с собой вскоре после того, как нацистское правительство объявило его творчество «дегенеративным» и конфисковало 639 работ мастера.
В 1898 Кирхнер был под впечатлением от графики немецких художников, особенно Альбрехта Дюрера. Но вскоре он стал упрощать формы, увлекшись примитивным африканским и полинезийским искусством. Между 1901 и 1905 мастер изучал архитектуру в Дрездене, но, тем не менее, был одержим живописью и в 1905 вместе с Эриком Хеккелем и Карлом Шмидт-Ротлуфом основал группу «Мост». Впоследствии к ним присоединился Эмиль Нольде. Повышенное внимание к цвету наряду с кубофутуристическими экспериментами характеризует творчество Кирхнера, как и многих других членов объединения. В каждом произведении художник бросает зрителю вызов при помощи цвета и формы.
«Автопортрет с моделью» имеет поверхностное сходство с картинами Анри Матисса и французских фовистов. Живописец во весь рост и сидящая женская фигура за ним занимают все пространство холста. Мастер трансформирует натуру в плоскостный узор. Работа строится на зрительной взаимосвязи реальных объектов с рисунком одежды изображенного мужчины и ковра на заднем плане. Изломанные очертания форм и утрированная мимика персонажей придают сюжету драматизм, это качество отсутствовало в произведения фовистов. Выразительная композиция представляет художника как экспрессиониста, использующего свои жизненные наблюдения.
Эрнст Людвиг Кирхнер (1880–1938) Славный Стаберхоф на Фемарне 1913. Холст, масло. 121x151
Четыре лета, 1908 и 1912–1914, Кирхнер работал на острове Фемарн, считал его «земным раем». Время, проведенное в этом месте, было самым плодотворным для художника, первозданная природа, полная противоположность столичной жизни, являлась сильным стимулом к творчеству. Живописец создал бесчисленные рисунки, фотографии, акварели, картины маслом, изображающие окрестности острова в различных ракурсах и в любую погоду.
В данном пейзаже автор, используя импульсивную манеру письма, пришел к преувеличенно экспрессивным, свободным формам выражения. Вдоль извилистых улочек, которые ведут на центральную площадь с возвышающейся средневековой постройкой, теснятся низкие домики, крытые красной черепицей. Часть пространства будто случайно выхвачен глазом, но этот прием — способ достижения особой выразительности. Художник отказывается от иллюзорного пространства, стремится к плоскостной трактовке предметов, деформируя их очертания, формируя цветовые пятна — так он хотел показать сущность явления, очистить восприятие от суетных впечатлений.
Лоуренс Альма-Тадема. Римлянки в бане. 1876. Фрагмент
Следующий том
Коллекция Старой национальной галереи Берлина поражает своим разнообразием и богатством. Здесь представлена живопись неоклассицизма и романтизма, французского и немецкого импрессионизма, жанровая живопись XIX века, скульптура. Любители искусства увидят в музее полотна Каспара Давида Фридриха, Карла Фридриха Шинкеля, Карла Блехена, Эдуарда Мане, Клода Моне, Поля Сезанна, Макса Либермана, Ловиса Коринта, Арнольда Бёклина, богатую коллекцию произведений Адольфа Менцеля и многих других художников.
