Книга Художественный музей Индианаполис, страница 14. Автор книги В. Морозова

Разделитель для чтения книг в онлайн библиотеке

Онлайн книга «Художественный музей Индианаполис»

Cтраница 14
Художественный музей Индианаполис

Греция Краснофигурный калпис для хранения воды. Возвращение Гефеста на Олимп. Около 490 до н. э. Терракота

Краснофигурная вазопись достигает своего расцвета в Греции эпохи ранней классики. В отличие от чернофигурной цветом покрывался фон, а силуэты фигур только намечались, но не раскрашивались до обжига. Противопоставление двух цветов, красного и черного, придавало особое эстетическое очарование вазам и обогащало мифологические сюжеты, которые активно использовались мастерами в этот период.

Один из них, возвращение Гефеста на Олимп, изображен на калписе — сосуде с узким горлом и широким туловом, использовавшемся для хранения воды. Обычно в сценах с Гефестом сатиры представлялись как вакхические порочные существа, но здесь художник наделил их чертами невинной веселости. Присутствует и Гермес, самый младший из олимпийцев, узнаваемый по крылатым ботинкам, в Древней Греции он считался богом торговли и воровства, а также покровителем путников.

Краснофигурная вазопись открыла новые возможности художественных средств. Утвердившееся господство линии позволило мастерам обратить внимание на изображение одежд, расположение драпировок. Обозначился осмысленный подход к деталям композиции, появились первые представления о гармонии пропорций. Творцы экспериментировали с передачей глубины и пространства, фигуры приобретали подвижность и большую естественность, использовались не только профильные силуэты, но и различные сложные развороты и ракурсы фигур.

Художественный музей Индианаполис

Греция Белофонный лекиф: Хозяин и слуга. Около 460–450. Керамика с росписью. Высота — 21

Вазопись по белому фону появилась в Афинах на рубеже V–IV веков. Терракотовые изделия покрывались белым шликером из местной известковой глины, а затем расписывались. Данный лекиф представляет собой вытянутый сосуд с узким горлом, он покрыт росписью уже развитого стиля вазописи по белому фону, одежда и тела фигур остались нераскрашенными.

Скорее всего, это изделие имело погребальные функции, потому что цветовое богатство было неуместным в подобной вазописи. Сосуд кажется светящимся изнутри, прозрачные фигуры с четко очерченными контурами приобретают легкость, эфемерность, а тона удивляют воздушностью и ненавязчивостью в технике наложения цвета.

На данной емкости изображена сцена ритуального обряда, где слуга представляет своему хозяину деревянный ларец, один из символов подношения — части траурного ритуала, возможно, символизирующей почитание умершего. Лекифы, наполненные маслом, ставились у изголовья и ног покойного, а пустые хоронили вместе с владельцем, в случае кремации тела их также бросали в погребальный костер.

Художественный музей Индианаполис

Китай Ритуальный сосуд для вина 900. Бронза. Высота — 27,9

Китайские бронзовые изделия династии Чжоу (XI век — 256 до н. э.) по типам мало чем отличались от сосудов периода Шан-Инь. Однако вместе с развитием письменности, архитектурных приемов, сложением глубоких религиозных представлений стали совершенствоваться и ремесла.

Бронзовые изделия активно продавались, мастера были заинтересованы в повышении качества продукции, но в то же время появилась потребность в производстве предметов массового спроса, таких как представленный ритуальный сосуд для вина. В период правления названной династии имела место тенденция к упрощению форм и облегчению декоративного дополнения. Вытянутая ваза украшена не полностью, орнамент располагается поясами, сам узор имеет уплощенный характер. При этом теряется самостоятельность изображения, оно подчиняется единому композиционному ритму.

Узоры и геометрические знаки на бронзовых изделиях являлись ритуальными символами и несли смысловую нагрузку. Они включали в себя изображение растений, дождя, ветра, грома и молнии. При этом округлые формы воплощали энергию неба, а угловатые — земли.

Художественный музей Индианаполис

Япония Комайну Около 1450. Кипрское дерево, золото, кристаллы. 39,4x22,9x39,4

Комайну, как правило, представляли собой сторожевых псов или львов, которые ставились по обеим сторонам от входа в храм для его защиты от темных сил. Обычно у одной фигуры была открытая пасть (существо с оскаленными зубами символизировало противостояние злым демонам), а у другой — закрытая (это говорило о покровительстве добрых духов). На японском языке «комайну» буквально означает «корейская собака».

Художественный музей Индианаполис

Китай Блюдо с изображением персиков и летучих мышей 1723–1735. Фарфор, надглазурная эмаль. Диаметр — 20,3

Фарфор в Китае начал производиться в VI–VII веках и получил известность благодаря удивительной тонкости, белизне черепка и изысканному эстетическому чувству художников. В эпоху династии Цин в стране работали сотни мастерских по его производству и декорации, большая часть продукции была предназначена на экспорт. В Европе китайский фарфор пользовался необычайной популярностью: богатые и высокопоставленные люди покупали его, чтобы продемонстрировать свой вкус и подчеркнуть высокий социальный статус.

Экспортные изделия династии Цин изготавливались по стандартам европейского вкуса и не отвечали личным пристрастиям китайцев. Посуда этого времени содержит обобщенные и синтетические изображения, вызывающие ассоциации с бытом и повседневностью Китая.

Блюдо с персиками и летучими мышами покрыто белой эмалью с надглазурной росписью. В изображении фруктов используется изобретенная в XVIII столетии розовая эмалевая краска, которая дополняет роспись, отличается яркостью и глубиной, а также хорошо сочетается с другими цветами.

Художественный музей Индианаполис

Англия. Ричард Миллс Щипцы для сахара. Около 1 755. Серебро. Длина — 11,7

Ритуал чайной церемонии сложился в Англии уже в середине XVII века. Традиции и особенности чаепития этой страны окончательно сформировались к середине XVIII столетия и стали правилами этикета. Сейчас англичане пьют чай в среднем 6–7 раз в день: несколько чаепитий утром, во время ланча, в течение трудового дня («tea break»), вечером после работы («high tea»).

Напиток был завезен в страну в 1664 одной восточноиндийской компанией. Супруга короля Карла II Катарина Брагансская, будучи его большой поклонницей, превратила чаепитие в регулярную церемонию при дворе. Анна VII, герцогиня Бедфордская, изобрела «послеобеденный чай»-тот, который известен под названием «five-o-clock». Ритуал обогатился множеством приспособлений и атрибутов (даже мебелью и дамскими туалетами).

Вход
Поиск по сайту
Ищем:
Календарь
Навигация