Данная расписная панель (кассоне), украшавшая сундук, также была сделана Франческо Пезеллино по мотивам поэмы Петрарки «Триумфы». Слева показан триумф Славы. Она представлена в виде молодой женщины в голубом одеянии, сидящей в небесной сфере. В левой руке у нее яблоко, которое заставляет честолюбивых и амбициозных людей совершать различные поступки, добиваясь ее. Вместе с двумя белыми конями в колесницу запряжены двое мужчин — пленников Славы. Вокруг повозки толпятся люди, уже снискавшие признание. В центре — триумф Времени. Время изображено в виде крылатого старика Хроноса. Он сидит на колеснице рядом с колонной, на которой установлены часы. Эта повозка запряжена оленями, они уносят Время. Триумф Вечности — многофигурная композиция справа, в ее центре — восседающий Иисус Христос в окружении ангельского хора, играющего на музыкальных инструментах и славящего Господа. Золотой фон показывает, что это райский небесный уровень. Внизу под ним — небо — обитель птиц. Еще ниже — земля в виде острова, окруженного океаном, по нему плывут корабли.
Пьеро делла Франческо (около 1415–1492) Геркулес. Около 1470. Фреска. 151x126
Фреска с изображением Геркулеса принадлежит кисти Пьеро делла Франческо и происходит из его дома в селении Борго Сан-Сеполькро («Городок Святого гроба»). Здесь, в глуши, в долине Верхнего Тибра, знаменитый художник родился, сюда он неизменно возвращался в течение своей жизни, здесь провел последние годы.
Живописец нарисовал молодого Геркулеса — без бороды и рельефных мышц, которые были стандартными чертами его иконографии. Вместе с тем на юноше надета шкура немейского льва, а в правой руке он сжимает палицу. Оба этих атрибута были одними из обязательных характеристик образа героя в античном искусстве и указывают на знакомство мастера с его образцами. Однако художник внес некоторые коррективы в изображение одеяния персонажа, завязав шкуру льва узлом не только на груди, но и на бедрах.
Известна история покупки данной фрески. Она была демонтирована со стены в 1860 и в 1903 продана миссис Гарднер известным флорентийским дилером Элия Вольпи. Однако вплоть до 1908 правительство Италии запрещало ее вывоз за пределы страны.
Козимо Тура (около 1430–1495) Обрезание Господне 1470-е. Дерево, масло. Диаметр — 38,6
Козимо Тура прославился как живописец при дворе правителей Феррары — небольшого городка на северо-востоке Италии. Несмотря на скромные размеры и удаленность от основных торговых путей, властители делали все возможное, чтобы придать своему городу черты художественного центра. В период правления маркиза Леонелло д'Эсте и его сына Борсо д'Эсте сформировалась так называемая феррарская живописная школа, характеризующаяся особым аллегорическим языком. В процессе ее формирования важную роль сыграл Тура, завершивший цикл из девяти аллегорических картин с изображениями муз, предназначенных для дворца Бельфоре, который начал писать еще Анжелло Маканьио из Сиены.
Данная панель украшала интерьер городской церкви Святого Георгия. На ней представлена сцена обрезания Христа. Мария держит на руках Младенца Иисуса, Он непроизвольно оборачивается к матери. За Мадонной стоит Иосиф Обручник. Обрезание рассматривалось как исполнение закона Моисея.
Джентиле Беллини (1429–1507) Сидящий писец 1479–1480. Бумага, гуашь, чернила. 18,2x14
На данной миниатюре изображен молодой человек, сидящий, скрестив ноги, в дорогом бархатном одеянии, расшитом золотом. На голове у него тюрбан, конструкцией и красной шапочкой (тадж) точно соответствующий моде, принятой в период правления султана Османской империи Мехмеда II (1432–1481). На коленях персонажа — альбом, в правой руке — калам. Вероятно, представлен каллиграф перед началом работы. Справа в картуше имеется персидская надпись «Работа Ибн Муэдзина — известнейшего художника среди франков».
Исследователи до сих пор не пришли к единому выводу, кому принадлежит миниатюра. Возможно, она сделана венецианцем Джентиле Беллини, в 1479 посещавшим Стамбул, или неаполитанским художником Констанцо де Ферраро, некоторое время жившим в Османской империи. В то же время известно, что сам Мехмед II очень интересовался европейской живописью, и эта миниатюра могла быть изготовлена в библиотеке султана, где работали каллиграфы и миниатюристы. В любом случае, перед зрителем — интересный пример соединения традиций восточной миниатюры и западного искусства.
Бернардино Пинтуриккьо (около 1454–1513) Богоматерь с Младенцем 1490-е. Дерево, темпера, позолота. 30,2x26
Умбрия, провинциальный регион Центральной Италии, дала истории искусства несколько знаменитых имен, в том числе Бернардино ди Бетто ди Бьяджо Пинтуриккьо. Как его учителя (Перуджино, Капорали), так и окружение (Рафаэль) составляли цвет национального искусства кватроченто. Между тем, несмотря на большое количество заказов в разных городах страны и прижизненную известность мастера, Джорджо Вазари в своем труде «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» достаточно критически оценивает творчество Пинтуриккьо, упрекая художника в стремлении угодить заказчикам.
На данной панели изображена Дева Мария с Младенцем. Христос не по-детски серьезен и держит в руках миниатюрный кодекс. Возможно, это книга пророка Исайи, в которой предсказано рождение Иисуса. Мадонна восседает на скамейке с высокой золоченой спинкой, подчеркивающей ее божественную природу. По сторонам просматривается пейзаж: слева — замок на горе, справа — дорога с одиноким путником.
Появление проработанного пейзажа на картине с религиозным сюжетом получило распространение в итальянской живописи только во второй половине XV века.
Андреа Мантенья (около 1431–1506) Богоматерь с Иисусом Христом, Иоанном Крестителем и святыми (Святая беседа). Около 1495. Дерево, темпера. 55,8x42,5
Андреа Мантенья — придворный художник маркиза Людовика III Гонзага, правителя Мантуи. На данной картине изображена история, описанная в труде «Размышления о жизни Христа», который приписывается францисканскому монаху Бонавентуре (около 1300). Когда из Иудеи в Египет пришло известие о том, что царь Ирод умер, Святое семейство (Иосиф, Мария и Иисус) решило вернуться домой. По дороге в родной Назарет Богоматерь с Младенцем встретила Елизавету (она первой возвестила об особой миссии Марии и рождении у нее божественного ребенка). К этому времени у святой тоже родился мальчик — Иоанн. Считается, что именно тогда состоялась первая встреча Иоанна Крестителя с Иисусом Христом. В центре изображена Богоматерь с Иисусом, к Нему протягивает руки младенец Иоанн. Справа от Марии — более пожилая, согласно Евангелию, Елизавета. Фоном служит пейзаж с дорогой, проходящей между двумя скалами, олицетворяющими силы, враждебные зарождающемуся христианству. Дорога ведет к городу, который здесь может рассматриваться и как реальный Иерусалим, и как Небесный град.
