Книга Италия. Страна моря и солнца , страница 59. Автор книги Сергей Бурыгин

Разделитель для чтения книг в онлайн библиотеке

Онлайн книга «Италия. Страна моря и солнца »

Cтраница 59

Да, некоторые из них были родом не из города на Арно, но именно здесь они учились мастерству и начинали свой творческий путь. Развитие Ринашименто шло все более сложными путями, между тем как крушение флорентийского благополучия (проповеди Савонаролы, изгнание Медичи и т. д.) глубоко подействовало на художественную жизнь Тосканы. Одни мастера разъехались по Италии (Рим, Милан, Венеция), другие искали счастье при европейских дворах.


Влияние великих мастеров вынуждало идти художников средней руки на подражательство или заставляло искать «чего-нибудь новенького». Так появляется своеобразный авангард, признающий прежде всего оригинальность мастера.

Такое движение начинают Бенвенуто Челлини, Якопо Понтормо и Россо Фьорентино. В это время рождается Великое герцогство Тосканское; у его правителей появляется новая архитектоническая концепция, стремящаяся выставить напоказ богатство и могущество государства, возможно, мнимые. Начинается реконструкция и перестройка зданий, построенных в предыдущие века.

Во Флоренции перестраивается прежний республиканский центр, строятся Уффици, в Пизе появляется Пьяцца дей Кавальери, в Ливорно рождается новый портовый город. Могущество власти проявляется и в строительстве целой сети медицейских вилл. Относительно независимой остается Лука, где создается новая система укреплений для предотвращения возможной атаки флорентийцев. Стены Луки и в наши дни остаются лучшим примером фортификаций тех времен.

Аналогичным примером, только уменьшенным в размерах, можно считать и стены Гроссетто, которые были полностью перестроены во второй половине XVI в. по проекту Бальдассаре Ланчи.

Флорентийская, и тосканская вообще, возрожденческая и маньеристская традиции не позволяли почти в течение всего XVII в. укорениться римскому барокко. Нельзя считать Тоскану невосприимчивой к новому художественному стилю. Но традиции оказались сильнее.

Тем не менее в Тоскане в XVII–XVIII вв. появлялись свои шедевры вроде капеллы дей Принчипи во Флоренции или вилл в районе Луки, но в большей степени города обогащались скромными, но изящными архитектурными объектами.

В XVIII в. тосканские архитекторы продолжали работать над проектами простых зданий, несколько уравновешенных барочными приемами; часто предпринимались реконструкции старинных зданий, не всегда удачные. Во второй половине столетия постепенно утверждается неоклассицизм, ведущим архитектором в герцогстве становится Гаспаре Паолетти. В XIX в. появляются постройки в неоготическом стиле.


Скульптура в XVIII столетии испытывала влияние Джованни Баттисты Фодджини; с переходом к неоклассике вес набрали такие творцы, как Лоренцо Бартолини и сиенец Джованни Дюпре, находившихся под заметным влиянием Кановы. Среди живописцев этого времени выделяются представители «лесной» школы (Джованни Фаттори и др.), которых можно назвать предшественниками колористических поисков французских импрессионистов.


В ХХ в. Тоскана стала полем широкого развития архитектурного стиля либерти, которому особенно благоприятствовало бурное развитие таких курортных центров, как Баньи-ди-Лукка, Монтекатини-Терме и Вьяреджо. Но все-таки больше распространился рационализм, примером которого могут быть железнодорожный вокзал Санта-Мария Новелла во Флоренции или стадион «Артемио Франки». В послевоенное время в Тоскане работали пользовавшиеся всемирной известностью архитекторы Джованни Микелуччи, Итало Гамберини, Леонардо Савьоли и др. Тем не менее возросла роль подражательных построек, имитирующих творения славных для Тосканы времен. Известность тосканской живописи ограничивается именами Амедео Модильяни и Оттоне Резаи.


Значение тосканской культуры признано всем миром. Шесть тосканских объектов ЮНЕСКО внесла в Список всемирного культурного наследия человечества: исторический центр Флоренции (1982), соборная площадь Пизы (1987), исторический центр города Сан-Джиминьяно (1990), исторический центр Сиены (1995), исторический центр Пьенцы (1996) и Валь-д’Орчия (2004). Тоскана славится необыкновенным богатством культурно-исторических памятников. Помимо таких насыщенных произведениями искусства городов, как Флоренция, Пиза, Сиена, Лукка, область по праву гордится и другими ценными в художественном отношении городами: Ареццо, Каррара, Пистоя, Прато, Ливорно, Гроссето, Масса.

Тосканские диалекты

В Средневековье именно язык жителей Тосканы лег в основу итальянского литературного языка. Гвидо Кавальканти, Лапо Джанни, Джанни Альфани, Дино Фрескобальди и Чино да Пистоя стояли у колыбели «сладостного нового стиля» (Dolce stil nuovo), распространению которого так способствовали поэтические произведения Данте Алигьери, прежде всего – «Божественная комедия». Но Данте был не одинок. Развитию литературного тосканского диалекта помогали Андреа да Гроссето, Альбертано да Брешия, Чекко Анджольери. В сердце Тосканы, во Флоренции, зародился и возрожденческий гуманизм. Его развитию способствовали замечательные поэты, писатели и ученые: Франческо Петрарка, Конвеневоле да Прато, Джованни Боккаччо, Дзаноби да Страда, Колуччо Салутати, позднее – Никколо Макиавелли и Франческо Гуиччардини.

Неверно будет сказать, что тосканский язык превратился в итальянский. Он сохранился и продолжал свое естественное развитие, обогащаясь за счет пограничных диалектов. Итальянские лингвисты предпочитают говорить о тосканском языке как о наиболее близком к литературному.


Кстати, объединяющий Италию язык долгое время назывался «литературным»; только после объединения страны он был официально назван государственным и получил название итальянского.

Итак, язык, на котором говорят тосканцы, несколько отличен от государственного языка. Отличия касаются главным образом лексики и фонетики. На самом деле тосканский язык не однороден. В зависимости от примеси говоров сопредельных территорий других областей в тосканском возникли собственные диалекты. Они в целом делятся на четыре группы: диалекты северные (6 диалектов), восточные (2), южные (4) и западные (4). Всего на тосканском языке говорят около 3 млн человек.

Тосканское хлебосолье

Далеко не случайно хлеб поставлен в подзаголовок раздела. Мучные блюда занимают заметное место в тосканской кухне. Таковы, например, скьяччата (лепешка по-флорентийски), скьяччата с яйцом, кастаньяччо и фарина ди неччо (лепешки из каштановой муки), анисовое печенье из Прато, соленое печенье из Роккалбеньи, риччарелли (миндальное печенье), разнообразные виды пряников (панфорте), например миндальный панфорте, сладкие крендели, блинчики, пироги с зеленной начинкой, сладкие пироги, хлебная похлебка и даже паппа (тюря с помидорами).


Италия. Страна моря и солнца 

Одно из блюд тосканской кухни


Немало внимание уделяется рыбе: сушеная треска по-ливорнийски, кефалья икра, качукко (рыбный суп с острыми приправами), миноги. Не забывают тосканцы про мясо, причем не всегда в дорогом варианте: требуха по-флорентийски, кабаньи паппарделли (крупная лапша под мясным соусом), окорок по-сиенски, кровяная и ливерная колбасы, тортелли (разновидность пельменей), мозги по-флорентийски; то же самое можно сказать о блюдах из птицы: чибрео (рагу из куриных потрохов), утка в апельсинах; из диких птиц любимы сероголовые дрозды.

Вход
Поиск по сайту
Ищем:
Календарь
Навигация