Музыканты также добавляют мелодии и новую тональность, чтобы ярче выразить содержание и эмоции своих песен, давая слушателю более ясную картину того, что они хотят сказать. Pharoahe Monch говорит, что МС делают это со своими голосами так же, как джазовые исполнители делали это с музыкальными инструментами многие десятилетия.
Pharoahe Monch
Взяв более высокие ноты на саксофоне или трубе, вы можете звучать как птичка или расстроенно, разочарованно, на низких же тонах вы можете звучать тяжело, жирно или бодро, как слон. И джазовые музыканты использовали эти приемы, потому что все их творчество держится на инструментах. Поэтому, когда John Coltrane
[59] создает произведение под названием «Africa» и хочет показать слушателю, как прекрасны, по его мнению, слоны, скорее всего, это произведение будет выстроено в низкой тональности. А если речь зайдет о гепарде, о его скорости и красоте, то и произведение будет в более высоком ключе и быстром ритме. Слушая мои песни, вы можете заметить, как голос в «Hypnotical Gases» и «Prisoners of War» отличается от голоса в «Chicken», как отличаются «Simon Says» и «Behind Closed Doors» или «Desire».
Иногда, в зависимости от бита, вы сами можете захотеть изменить тон своего голоса – просто для того, чтобы вас было лучше слышно на фоне каких-либо элементов бита. Например, если вы начнете басить своим голосом на бите, где и так плотный бас, то голос с битом начнут конфликтовать и ваш вокал просто утонет в музыке.
Esoteric
Некоторые биты я могу «одолеть» – мой голос уникален с точки зрения его тональности, и иногда я пытаюсь сделать его немного басовее, но тогда у меня не получается зазвучать поверх бита. Есть определенные биты, на которых я чувствую, что сверху, а есть другие, которые заглушают меня. Все зависит от того, как бит был замиксован, какие инструменты играют, уровень баса и громкость барабанов, ну и так далее.
Синкопирование
Синкопирование – это форма вокальной стилизации, в которой МС размещает слоги не четко на долях такта, а слегка сдвигает их за долю или перед ней. Это смещение настолько незаметно выглядит на схемах флоу, описанных в предыдущих главах, что по ним не будет понятно, как устроен флоу. Зато услышав синкопу, вы сразу ее почувствуете. Похожую технику, называемую «свинг», используют джазовые музыканты.
Shock G, Digital Underground
Мой друг Saafir, звезда андеграунда с Западного побережья, рассказал, что выстраивает свои слова как джазмены типа Charlie Parker и John Coltrane, и эти слова огибают бит, вместо того чтобы ложиться на него.
Когда вокал ложится перед сильной долей, текст звучит стремительно и придает строкам скорости. Eminem часто так делает, чтобы заставить свой рэп звучать на пределе. Если же вокал идет после сильной доли, то и звучит он более непринужденно. Snoop Dogg использует эту технику, чтобы придать своему рэпу беспечности и расслабленности, так же делает и Evidence из Dilated Peoples.
Evidence, Dilated Peoples
У меня медленный флоу – мои рифмы всегда приходятся на слабую долю. Куча рэперов цепляются за барабан и рифмуют по долям, и это круто, безусловно, это прекрасно, если у вас есть такой талант… Но талант также может проявляться и в знании того, как отойти от ритма, – это как раз то, чем большинство людей не владеют. Многие, кто умеет класть текст на бит, на доли, не умеют съезжать с него.
Манера держать себя на сцене / Свэг
Поведение у микрофона, то, как вы себя преподносите, также может быть важным элементом вашего вокального стиля. Некоторым рэперам необязательно иметь треки с глубоким содержанием, нереальный флоу или точную подачу. Они качают своей харизмой и манерой вести себя на сцене.
Thes One, People Under the Stairs
У Biz Markie уйма классических песен, больше, чем у других, и дело не в том, что он писал крутейшие рифмы, а в том, как он смотрелся на бите, как подходил к своему делу, короче, у него есть то, что называется свэг. Иногда это значит даже больше, чем рифмы.
Guerilla Black сказал: «Свэг сейчас одна из важнейших вещей», – и это заметно с подъемом Lil Wayne, который обязан популярностью как раз свэгу в своих треках. Привнося индивидуальность в подачу трека, вы можете придать жизни и интриги даже обычным словам и фразам и заставить даже самый простой текст звучать более привлекательно.
Bootie Brown, The Pharcyde
Поведение у микрофона – это все. Как сказал Guru из Gang Starr: «Голос. Только голос»
[60]. Над этим надо много работать, потому что есть огромная разница между тем, когда кто-то говорит «yeah» и когда Lil Jon говорит «YEEEAH!». Когда Flavor Flav говорит «booyyeee!» – это и есть харизма. Я думаю, харизма очень многое решает.
Guerilla Black
Я хочу, чтобы мой свэг запоминался, поэтому я не занимаюсь херней. У меня может быть сумасшедшая игра слов, убийственные панчи, но значение будет иметь то, как я это говорю.
Аудиозапись как способ развития стиля
Современные технологии позволяют каждому без проблем записать свой голос. Как сказал Brother Ali, «каждый ребенок с компьютером, по сути, владеет домашней студией». Многие МС рекомендуют как можно чаще записываться, чтобы развить свой вокальный стиль. Запись позволяет услышать, как именно ты звучишь на бите, и понять, как улучшить свой голос или использовать его по-другому, в общем, исправить все ошибки для того, чтобы достичь желаемого звучания.
Devin the Dude
По-любому, вокал должен развиваться, и развитие это зависит от того, как часто ты находишься в той будке, как часто прослушиваешь собственный голос после записи. Это помогает заметить недочеты, которые надо исправлять, чтобы улучшить свой стиль, – в том, что я делаю, намешано очень много стилей.
Brother Ali
Я считаю, что люди должны записывать себя. Если у тебя есть возможность записать себя, чтобы прослушать, оценить, исправить и улучшить то, что ты делаешь, – записывайся. Когда мы записывали еще сырые версии треков у Ant (продюсер. – Прим. пер.) дома на старый кассетный магнитофон, тогда и учились это делать – просто пытались играть с подачей.
Записывая свой вокал, вы получаете более ясное представление о том, как звучите, читая вслух. Потому что, когда вы читаете вслух, вы слышите свой голос через вибрации в вашем теле и воздухе, и это очень отличается от того, что слышат окружающие. Кроме того, как правило, пытаешься сконцентрироваться на подаче, и услышать собственный вокал в такие моменты бывает сложно.
