административные здания, толосы, круглые в плане строения. Был один толос в Дельфах, также имелось по одному в Эпидавре, в Афинах, — они служили местом собраний пританов, в этих помещениях хранился священный огонь города;
военные и погребальные сооружения;
театры, которые существовали до этого периода, усовершенствовались. Театр примыкает к холму, он расположен под открытым небом, сиденья окружают орхестру, на которой выступают актеры. Акустика во всех греческих театрах превосходна. Изначально танец являлся самым важным элементом действа, места располагались вкруг, и хор ходил вокруг алтаря Диониса, позволяя зрителям видеть спектакль. Когда театры обрели полукруглую форму, такой род движения продолжал сохраняться. Возможно, слово «строфа» (греч. «строфе») как-то связано с подобным характером сценического движения. Первоначальный смысл этого слова — движение хора по сцене слева направо, затем им стал обозначаться напев, который поет хор во время своего перемещения, и, наконец, оно обретает свое место в поэзии и стиховедении — им обозначается выделяемая группа стихов, объединенных каким-либо формальным признаком, повторяющимся периодически.
Актеры разыгрывают представление на орхестре. Сзади располагается скена, строение, заслоненное каменной стеной, которое сначала служило шатром, где актеры меняли свои костюмы, впоследствии оно стало использоваться в качестве своеобразных кулис, за которыми как бы происходили невидимые глазу зрителя события. Эта скепа обставлена переносными деревянными декорациями — зачастую двухъярусными, изображающими дворец или храм. В стене проделаны двери, выходящие на деревянные подмостки. В VI веке в афинском театре Диониса сидений для зрителей нет. В V веке появляются сиденья, часть из них, предназначенная для важных персон, сделана из мрамора, остальные же сиденья деревянные. В больших театрах имеются лестницы с концентрическими витками и просторные места для стояния в зрительном зале. Самый красивый театр — в Эпидавре, он вмещал 13 000 зрителей.
СКУЛЬПТУРА
В бронзовом веке мы обнаруживаем маленькие фигурки — так называемые кикладские идолы, но подлинное зарождение скульптуры относится к VIII веку, к геометрической эпохе, когда появляются бронзовые статуэтки, являющие собой первые пробы изображения человеческого тела, весьма удовлетворительно соотносимые с образцом. В бронзе запечатлевают животных, а также героев, сражающихся со львом или кентавром. В конце геометрического периода появляются терракотовые фигурки. Человеческое тело — излюбленная тема скульпторов. Сначала эти статуи по своему виду очень близки к восточным (размеры женских фигур меньше человеческого тела, их позы условны, размеры мужских фигур, напротив, превышают соответствующие параметры реального мужчины, вид этих статуй несколько статичный).
Урания
В VII веке появляется большой каменный рельеф: два льва на входе в микенский Акрополь являют собой выразительный образец. К этой эпохе относятся статуэтки из бронзы, из слоновой кости, несколько позднее появляются терракотовые фигурки животных. В это же время под влиянием Востока скульпторы создают бронзовые статуи в ориентальном стиле — как по форме, так и по сюжетам.
В архаическую эпоху (700—480) художники начинают имитировать природу. Скульптура этой эпохи характеризуется фронтальностью. У изображаемых людей треугольные лица, сплюснутые черепа, волосы па^ют на плечи. Данный тип скульптуры практически не мог иметь развития. Греки начинают заниматься обработкой твердых камней, в частности мрамора, и создают колоссальных размеров статуи.
В VI веке на островах Эгейского моря появляются два новых типа скульптуры — монументальная мужская фигура, Курос (обнаженный прямостоящий юноша), и женская фигура, Кора (прямостоящая девушка, задрапированная в тунику). Эти массивные статуи становятся характерными для данной эпохи, они продолжают создаваться вплоть до самого ее окончания. Курос имеет широкие плечи, узкие бедра и талию, ступни его уплощены. Не будем забывать, что эти статуи были раскрашены. У бронзовых статуй глаза и губы были инкрустированы.
В этот же самый период начинают украшать фризы и фронтоны храмов: на треугольных фронтонах и прямоугольных метопах имелась поверхность, отводимая для создания барельефов. Фризы подразделяются на дорические и ионические. В дорическом фризе метопы, на которых представлены два или три персонажа, образуют отграниченные участки; Ионический фриз являет грандиозные композиции. Как результат имитации ионического фриза, возникают фризы стен целлы в дорических храмах (Парфенон).
Курос
Куросы и Кора.
1 - Курос с мыса Сунион (ок. 600 г.); 2 - Курос из Дельф (ок. 580 г.); 3 - Курос из Анависсоса (ок. 530 г.); 4 - Кора в пеплосе из Афинского Акрополя (ок. 540 г.)
Фронтон побуждает скульпторов проявлять смелость в плане размещения в этом треугольном пространстве персонажей. Скульпторы начали с того, что стали помещать в эти углы змей и различных чудищ. Позже они помещали на фронтонах фигуры стоящих на коленях или лежащих персонажей. Наконец, попытались сорганизовать этих персонажей в какую-то сцену. Самым замечательным результатом этих усилий явились два фронтона храма Зевса в Олимпии, на одном из которых изображена битва кентавров с лапифами, а на другом — состязание на колесницах между Пелопсом и Эномаем.
Скульпторы
В начале VI века популярным становится изготовление мраморных колоссов (Дельфийский Сфинкс), а также красивых фигур (всадник Рампена
[63]). В конце VI века наблюдается эволюция искусства скульптуры. Лица обретают различные выражения — вместо бытовавшей ранее застывшей улыбки; человеческое тело представляют в более естественном виде. Появляются скульпторы со звучащим именем.
