Единственный выход из этой ситуации – научиться самим снова (и научить строительную индустрию) делать фоновые здания с применением широкой палитры деталей, изобретенных или подсмотренных, но непременно обогащающих поверхность фасадов фоновой части построенной среды. Задачей градостроителей является определение приоритетных мест для объектов-икон в рамках градостроительного мастер-плана и выбранной в нем структуры застройки. Остальная часть застройки и есть та фоновая ее доля, которая является предметом для кардинального улучшения и наполнения большим количеством интересных для глаза деталей.
Глава 10
Баланс сил и принцип 30:70
На протяжении всех предыдущих глав мы старались рассказать о том, от чего очень важного сознательно и решительно отказалась архитектура модернизма XX века: от плотности насыщения поверхности архитектурного сооружения деталями. Мы попытались обратить внимание на то, что историческое развитие архитектуры являлось в большой степени эволюцией и сменой декорирующего его слоя украшений, орнаментальной поверхности, рельефа. Конечно, развивались и конструкции, менялись строительные материалы, но именно характер декора прежде всего позволяет отнести здание к той или иной эпохе, к тому или иному стилю.
Современные здания, лишенные огромного количества декоративных возможностей, потеряли былую насыщенность деталями, но приобрели новые формообразующие возможности, превратившиеся для огромного количества обычных, не задающих новых направлений архитекторов в руководство к действию, в пособие по производству новой, «современной» архитектуры. Эти возможности мы собрали в предыдущей главе в пять типов. Кто-то скажет, что эти пять типов есть современная ордерная система, а кто-то подумает, что это набор поднадоевших штампов, которые породил в архитектуре XX век.
Историческая греко-римская ордерная система, собственно, тоже была таким руководством к действию для очень многих архитекторов на протяжении столетий, но она позволяла создавать не только храмы и дворцы, но и здания неброские, подобные друг другу, легко складывавшиеся в так называемые архитектурные ансамбли прошлого.
Что происходит, если поставить современное здание рядом с историческими? Оно будет с ними контрастировать. Даже если современное здание старается «вписаться», чего тщетно требуют от него многочисленные архитектурные советы и строительные законы в разных странах, оно все равно заметно отличается от исторических соседей своим минимализмом (скажет архитектор) или бедностью (скажет обыватель) поверхности, механистичностью ритма и членений фасадов. Да, именно фасадов, потому что, несмотря на появление огромного количества геометрических и бионических зданий-скульптур, большинству инвестирующих в архитектуру и ее использующих проще строить кубические здания с неминуемо возникающими на них фасадами. Фасадами, которые исторически было принято украшать, но уже сто лет как это стало почти дурным тоном.
Если же рядом с современными зданиями нет исторических, то созданные по пяти типам новые здания-объекты стоят рядом друг с другом, создавая довольно пеструю картину, имеющую мало общего с гармоничным ансамблем прошлого, каким представляются кварталы Петербурга, Парижа или Рима. И нового ансамбля с контрастной гармонией они не образуют, потому что нет исторического фона – того «ожерелья», в котором бы блеснул современный (надеемся, не фальшивый) бриллиант. Даже если установить порядок, при котором на 70 процентов средовых, спокойных, даже дисциплинированно одинаковых по высоте или, наоборот, чуть-чуть разных, но плоских и механистических современных зданий будет приходиться 30 процентов зданий-скульптур, то чуда контрастной гармонии не возникнет, так как ожерелье, в которое будет вставлен «бриллиант», окажется из невыразительного олова.
Что же делать? Метод или совет, которым мы хотим завершить эту книгу, окажется прост.
Но сначала, до сообщения совета или рецепта, давайте еще раз скажем, для кого мы ее написали.
Мы не писали эту книгу для тех, кто считает, что в исторических городах можно воспроизводить только архитектуру, стилизованную под историческую. У одного из авторов возник с представителем этой группы спор: а можно ли вообще представить себе хорошее в детали, но остросовременное здание рядом с такой иконой ампира в Петербурге, как здание Росси? Очевидно, что мнения безнадежно разошлись.
Архитектурная фантазия на тему сосуществования средовой и иконической застройки в рамках контрастной гармонии. 2015
Но мы не писали эту книгу и для тех, кто никакого дефицита в современном развитии архитектуры не чувствует и не воспринимает картинку со стоящими в один ряд разномастными образцами нового зодчества как беспокоящую и негармоничную. В конце концов, есть квартал Гиндза в Токио, Хафенсити в Гамбурге, новые кварталы Амстердама и Осло, построенные по такому принципу. Сколько еще лет они будут радовать глаз? Должна ли вообще современная архитектура ставить перед собой цель существовать долго?
Эта книга адресована тем, кто разделяет наше убеждение: архитектура создается для того, чтобы существовать даже не десятилетиями, а столетиями. И мы написали ее для тех, кто, как и мы, видит, что современная архитектура способна творить чудеса в рамках отдельного объекта и имеет для этого невиданные доселе технические возможности, но не способна осознанно участвовать в создании нового ансамбля, ансамбля контрастной гармонии.
В этом ансамбле контрастной гармонии мы отдаем 30 процентов зданиям, построенным, может быть, по еще не изведанным методам, построенным обязательно талантливо и тщательно, так как им отводится важнейшая роль возбудителей спокойствия. На них будет сфокусировано внимание наблюдателей, пришедших, надеемся, любоваться этим ансамблем, а не ужасаться ему. Эти здания могут быть большей высоты и другой формы, чем окружение, они могут нависать над окружающими зданиями, пересекаться с ними, контрастировать своим материалом с достойным фоновым окружением.
А 70 процентов мы отдаем зданиям, которые составят ожерелье вокруг зданий-объектов (зданий-манифестов), или, как сейчас принято говорить, икон. Эти фоновые здания современные архитекторы в массе своей проектировать должным образом еще не научились или делают это с трудом и недоверием. Эти здания не укладываются в пять обозначенных нами в девятой главе схем, так как во всех этих схемах отсутствует один очень важный параметр поверхности этих зданий – насыщенность деталями, рельефом, орнаментами. Да, как бы ни было страшно архитекторам это слышать, именно орнаментами, украшениями, словом, тем, что может сделать поверхность современных нам домов столь же разнообразной, как и поверхность исторических зданий.
Только достигнув такой плотности проработки фасадной структуры, не важно, применяя ли разновидность старого ордера или используя новые, изобретенные для этого орнаментальные средства и рельефные поверхности, можно, на наш взгляд, ожидать того, что обладающие таким фасадом здания станут не только достойными компонентами фоновой застройки, но и участниками городского спектакля, построенного на принципе контрастной гармонии.
