Рождение звезды
Уолт показал «Пароходик Вилли» нью-йоркским продюсерам, но его вновь ждал отказ. Тогда он обратился за помощью к Гарри Рейшенбаху, эксцентричному промоутеру, который однажды выпустил львов и обезьян в фешенебельных отелях Нью-Йорка, желая привлечь внимание к новому фильму о приключениях Тарзана. «Уолт, – сказал Гарри, – эти ребята не способны понять, что хорошо, а что нет, пока публика не скажет им об этом. Ты должен показать свой фильм в большом нью-йоркском кинотеатре. Когда люди заговорят о тебе, ты без проблем найдешь дистрибьютера».
Рейшенбах устроил Уолту встречу с С.А. Ротфелем, управляющим кинотеатром Colony, принадлежавшим Universal. Ротфель приобрел права на двухнедельный показ «Пароходика Вилли» за неслыханную по тем временам сумму – 500 долларов в неделю. Премьера мультфильма состоялась 18 ноября 1928 года, перед показом криминальной драмы «Gang War» (англ. «Бандитские войны»). После просмотра публика аплодировала стоя. The Walt Disney Company объявила эту дату официальным днем рождения Микки Мауса.
Студия добавила саундтрек к предыдущим мультикам – «Галопом на страусе» (официальная премьера которого состоялась 30 декабря 1929 года) и «Безумному самолету» (представленному широкой публике 17 марта 1929 года). Мультфильмы о мышонке становились популярнее полнометражных фильмов. В кассах кинотеатров люди интересовались: «А у вас идет фильм с Микки Маусом?», и если ответ был отрицательным, они отправлялись в другой кинотеатр.
Очень скоро студия получала столько денег, сколько Уолту даже не снилось. Всего через восемь месяцев после потери кролика Освальда Disney стала лидером анимационной индустрии. Уолт легко оправился от подлого удара злодея – совершенно как его непобедимый Микки.
В 1929 году при кинотеатре Fox Dome в Оушен-парке, Калифорния, появился первый клуб Микки Мауса. К 1931 году его фан-клуб насчитывал уже около миллиона участников. Дети ходили на воскресные собрания, пересматривали мультфильмы о Микки и распевали официальную песенку клуба – «Minnie”s Yoo Hoo».
Для меня Микки Маус является символом независимости. Этот паренек был создан нашей нуждой, и он сразу же решил все наши проблемы.
УОЛТ ДИСНЕЙ
Хотя со временем семья диснеевских персонажей росла – появились Гуфи, Дональд Дак, Плуто и так далее, – Микки навсегда остался символом Disney. В каком только амплуа он не появлялся на экране: от ковбоя до пожарного, от охотника на привидений до укротителя гигантов. Он был альтер эго Уолта. Битвы Микки с Питом символизировали борьбу самого Уолта с превратностями судьбы. И, как и мышонку, Уолту всегда удавалось найти креативное решение проблемы.
Сам президент США, Франклин Д. Рузвельт, восхищался силой духа и находчивостью Микки. Он отдал распоряжение показать мультфильмы про Микки Мауса в Белом доме. Король Англии Георг V приказал сопровождать этими мультиками все кинопоказы, проходившие в Букингемском дворце. Микки принес радость и надежду в мир, погружающийся в Великую депрессию. Его неиссякаемый оптимизм – такой же, как и у Уолта, – оказался именно тем лекарственным средством, которое было необходимо обществу.
Премьеры последнего черно-белого мультика Микки («Mickey”s Kangaroo» – англ. «Кенгуру Микки») и его первого цветного мультфильма («Концерт») состоялись в 1935-м. В тот год в параде универмага Macy”s в честь Дня благодарения участвовала сорокафутовая фигура Микки Мауса, а Уолт получил специальную медаль Лиги Наций, объявившей Микки «символом мирового послания доброй воли». Более того, в 1935 году Адольф Гитлер запретил показывать мультфильмы о Микки Маусе на территории Германии.
Позже, в годы Второй мировой войны, Микки Маус призывал сограждан поддержать борьбу с фашистами с помощью покупки военных облигаций. Во время бомбардировки Лондона английским ребятишкам выдавали маски с изображением Микки Мауса, чтобы маленький храбрый мышонок помогал им справиться со страхом. 6 июня 1944 года, в день Д, когда войска союзников штурмовали берега Нормандии, паролем, по которому американские солдаты узнавали своих, был «Микки Маус».
С 1928 по 1946 год Уолт сам озвучивал Микки, что демонстрирует многогранность этого человека и недооцененность его актерского дара. Боб Томас в книге «Walt Disney: An American Original» (англ. «Уолт Дисней. Сделано в Америке») описывает голос Уолта так: «Его возбужденный, немного встревоженный фальцет, застенчивое покашливание перед тем, как сказать новую реплику – все это идеально подходило образу Микки. Никто не смог бы лучше передать поспешность, простоту и робкую смелость, свойственные этому персонажу».
Находчивый, умеющий справляться с любыми трудностями, Микки Маус стал настоящим символом духа неунывающей Америки в годы Великой депрессии.
РИЧАРД ШИКЕЛ, обозреватель журнала Time
C 1946 по 1974 год мышонка озвучивал шумовик студии Джим Макдональд, а его преемником стал Уэйн Оллвайн
[14]. У обоих получились замечательные Микки, и все-таки никому, кроме Уолта, не удалось придать ему такой индивидуальности. В некотором смысле, Уолт был Микки, а Микки – Уолтом.
Многие аниматоры, работавшие над мультфильмами о мышонке, говорили, что лучше всего им удавалось рисовать Микки, когда они представляли, что это – Уолт. Микки не только говорил его голосом. Он обладал бесхитростным взглядом Уолта на мир, его жаждой приключений, его абсолютной преданностью своей возлюбленной. Интересно, что они оба – и Уолт, и Микки – начали свой путь к славе, не имея за душой ничего, даже ботинок.
Во время создания мультфильма «The Pointer» (англ. «Стрелок»), 1939, аниматор Фред Мур уговорил Уолта засняться на камеру, чтобы у него был образец для изображения Микки. В мультике есть сцена, когда мышонок в образе охотника встречает дикого медведя. Запинаясь от страха, он с усилием произносит голосом Уолта: «Я Микки Маус… Вы же обо мне слышали?.. Надеюсь…» Все движения, жесты и выражения лица Микки в этой сцене Мур срисовал с Уолта, просматривая запись.
«Микки действительно очень похож на Уолта, – замечает Рой Э. Дисней, его племянник. – Та же импульсивность, то же чувство юмора. Но главное – по своей натуре он такой же добрый, славный парень».
Для самого Уолта Микки являлся символом радости и смеха. «Мы создали его и всегда ждали от него лишь одного – чтобы он побуждал людей смеяться с ним и над ним, – говорил Уолт. – Его образ лишен связи с какой-либо социально-общественной проблематикой, мы не пытались превратить его в глас народа или жесткого политического критика. Мы создали Микки лишь для одной цели – для веселья».
Что касается меня, то я вижу Микки символом силы воображения, преобразовывающей жизни. История Уолта и его мышонка – это история о фантазии без границ.
Как стать похожим на Уолта Диснея
УРОК 4: дайте волю воображению
