Что касается Лос-Анджелесской консерватории, то в ней обучались многие музыканты и композиторы, с которыми сотрудничала Disney, в том числе Марти Пайч, написавший музыку к мультфильму «Леди и Бродяга». По совпадению, это учебное заведение также столкнулось с финансовыми проблемами из-за воровства. Вместе с патронессой консерватории миссис Лулу Мей фон Хаген Уолт разработал план ее объединения с художественным институтом и создания университета искусств наподобие Калифорнийского технологического института. Слияние завершилось в 1963 году.
Уолт представлял, что CalArts станет сообществом творчески одаренных людей, которые будут учиться вместе и друг у друга в атмосфере бурлящего креатива и сотрудничества. На примере своей студии он видел, как вдохновляет междисциплинарный подход, какие идеи благодаря ему могут родиться. Ведь его художники работали гораздо лучше, если разбирались еще и в музыке, танце, писательстве, актерской игре или даже инженерном деле.
Аниматор и имаджинер Марк Девис вспоминает, что Уолт хотел пригласить в CalArts лучших художников современности, таких как Сальвадор Дали и Пабло Пикассо, чтобы они прочли здесь лекции. Как-то он даже сказал Девису: «Возможно, и я мог бы преподавать в этом институте». Вероятно, Девис выглядил очень удивленным, потому что Уолт продолжил, нахмурившись: «Я не собираюсь преподавать рисование. Но ведь я неплохо делаю сюжеты! Я мог бы рассказать об этом».
Как ни странно, но CalArts стал для Уолта важнее фильмов и ТВ-шоу, даже важнее его любимого Диснейленда. «Это учебное заведение – самое важное из всего, что я делал в своей жизни. Если у нас получится создать такое место с благоприятной почвой для роста и развития юных талантов, думаю, можно будет сказать, что я чего-то добился».
Уолт надеялся, что в CalArts будут приезжать люди со всего света. Он мечтал объединить выдающиеся таланты, собрать их в месте, где они могут развиваться и получить абсолютно неповторимый опыт.
МАРК ДЕВИС, аниматор Disney
«Он очень хотел создать институт искусств! – говорит Базз Прайс. – Он был полностью поглощен этой идей, я никогда не видел, чтобы человек так стремился к чему-либо. Своей эволюцией CalArts обязан Уолту и его страстности». Преданность Уолта этой мечте была безграничной. Именно поэтому он пожертвовал колледжу 15,5 гектара леса на ранчо Голден Оак, принадлежавшем студии. А после смерти Уолта 45 % его имущества по завещанию отошло Калифорнийскому институту.
«Уолт был прирожденным педагогом, – как-то сказал его друг Рей Брэдбери. – Вся его работа буквально напитана моральными ценностями, она указывает нам тот путь, которым мы должны следовать. Он всегда говорил о том, как важно давать людям нужную и правильную информацию».
Последние годы своей жизни Уолт посвятил созданию самого прогрессивного творческого учебного заведения из всех существующих ныне. «Меня будут помнить именно благодаря этому», – говорил он. Весьма смелое утверждение, учитывая все остальные необыкновенные достижения Уолта. И все же главная причина, по которой он по-особенному относился к этой своей мечте, заключалась в желании позаботиться о будущем подрастающего поколения.
Друг Уолта Арт Линклеттер поделился со мной одним воспоминанием, открывающим всю полноту любви Уолта к детям. «На мой день рождения Уолт сделал мне необычный подарок – небольшую фотографию, на которой был изображен маленький мальчик, глядящий вдаль. Под фотографией стояло одно слово: “Приоритеты”, а после шла надпись: “Через сто лет будет не важно, сколько денег было на твоем счету, какую машину ты водил. Будет важно лишь то, сумел ли ты сделать лучше жизнь хотя бы одного ребенка”. Вот что занимало Уолта, вот что двигало им. Он жил не только для себя, он работал не только ради успеха, ради того, чтобы гордиться собой. Он делал все это ради нашего будущего».
И если мы хотим быть похожими на Уолта Диснея, мы должны стать теми, кто заботится не только о своем благе, но и о благе подрастающего поколения.
Как стать похожим на Уолта Диснея
УРОК 12: живите ради лучшего будущего
В 1950-х Уолт позвонил в среднюю школу Санта-Моники и спросил руководителя драматического кружка, нет ли среди учеников выпускного класса талантливых артистов. Преподаватель назвал ему имя многообещающего ученика. Им был Кен Уэльс. Уолт пригласил Кена посетить студию в Бербанке. В течение трех дней он лично водил мальчика по студии и рассказывал обо всех тонкостях киноиндустрии, от разработки сюжета до создания звуковых эффектов.
«Я провел с Уолтом всего три дня, – рассказал мне Кен. – Но после этого он стал моим другом на всю жизнь. Он учил меня не просто основам кинопроизводства, а основам творчества. От Уолта я узнал, что наши мечты должны быть не просто великими, но и прекрасными. Фильмы Disney вне времени, потому что они полны магии, теплоты, истинных ценностей и всем дарят удовольствие».
Эти три дня, проведенные с Уолтом, навсегда изменили жизнь Кена. В последний день Уолт выписал для него чек на 5000 долларов – именно столько необходимо было Кену, чтобы начать обучение киноискусству в Университете Южной Калифорнии. «Уолт открыл мне дорогу в лучшее будущее», – говорит Кен.
После окончания университета Кен Уэльс начал работать с режиссером Блейком Эдвардсом. За время этого пятнадцатилетнего партнерства Кен участвовал в создании таких фильмов, как «Большие гонки», «Вечеринка», «Месть розовой пантеры». Также он продюсировал «Финиковую косточку» с Джули Эндрюс, «Остров в океане» с Джорджем К. Скоттом, «Блудного сына» для Билли Грэма и необыкновенно популярный телевизионный сериал «Кристи». Также он стал одним из директоров студии и телеканала Disney.
Сегодня Кен Уэльс преподает основы кинопроизводства в Университете Южной Калифорнии. «Так я отдаю то, что получил когда-то сам, – говорит он. – Уолт Дисней обучал меня, а теперь я могу учить студентов и делаю это в память об Уолте. Так я плачу ему за все добро и щедрость, которыми он осветил мою жизнь, когда я был еще школьником».
История Кена Уэльса – лишь один из многих примеров того, как Уолт заботился о подрастающем поколении. Он не только снимал образовательные фильмы и телепередачи. Он не только покровительствовал Институту искусств. Он лично принимал участие в жизни молодых людей. Он учил их. Он наставлял их. Он тренировал их и направлял. Тем самым он показал нам, вам и мне, как следует заботиться о будущем.
Даже если вы не продюсер и не снимаете кино, даже если у вас нет средств, чтобы вложить их в создание какого-нибудь учебного заведения, вы все равно можете помочь детям так, как делал это Уолт. И вот с чего можно начать.
Не будьте равнодушными к жизни молодых людей. Станьте для них примером, источником вдохновения. Вы можете, например, записаться в волонтеры детской больницы, библиотеки, детского дома или поучаствовать в программе наставничества «Старшие братья и сестры».
Закупите материалы для детского творчества и отнесите их в местную воскресную школу или социальный центр. Свяжитесь с детским домом или кризисным центром для женщин и детей. Спросите, как вы могли бы помочь подросткам, оказавшимся в сложной ситуации. Подарите любовь и лучшее будущее ребенку, став приемными родителями.
