О «точке невозврата-2» мы поговорим, когда речь будет идти об окончании второго акта. А пока – вот как выглядит ТН-1 в «Матрице».
Нео сидит в кресле напротив Морфеуса, который предлагает ему на выбор две пилюли разного цвета. Андерсон выбирает красную (то есть – реальность). Он выпивает таблетку, они переходят в соседнее помещение, где к Нео подключают датчики…
10. Преодоление порога (Crossing the Threshold)
«Преодоление порога» – или «Переход во второй акт» – это всегда визуально обозначенный в кинокартине процесс перемещения протагониста из среды первого акта в среду второго. Чаще всего переход сюжета из акта в акт иллюстрируется географическим, пространственным перемещением.
Вы все еще держите в памяти наш вымышленный пример о юноше, который отправился в логово дракона за возлюбленной? Вот мы видим, как протагониста снаряжают в дальнюю дорогу, он прощается с матерью, седлает лошадь. Врата замка отворяются. Юноша выезжает из крепости. Врата закрываются. Герой минует поле и въезжает в темный мрачный лес – вот он и «пересек порог».
На этом этапе сценария не надо растягивать само событие – но важно обозначить в сознании зрителя процесс смены декорации истории. Это важно. Наша цель – передать зрителю ощущение: произошло некое качественное изменение хода истории. Русло сюжетной реки так круто взяло в сторону, что теперь, обернувшись, не видишь привычных берегов, а родной дом остался далеко позади.
Иногда «преодоление порога» представляет собой видимое, зримое изменение протагониста. Скажем, он был радостным жизнелюбом. Но потом убили его возлюбленную. И вот перед нами совсем другой человек: жесткий, возмужавший, решительный. Подобный переход мы наблюдаем в фильме «Исчезновение» (режиссер Дж. Слейзер, 1993): главный герой после ссоры со своей возлюбленной обнаруживает, что она бесследно исчезла на парковке АЗС, пока он ходил оплачивать бензин. И вот мы видим героя спустя несколько лет. Он радикально изменился внешне: длинные волосы, небритый подбородок. Герой методично расклеивает на фонарных столбах листовки – «Пропала девушка».
Раньше я по неопытности думал, что конец первого акта и начало второго – это, условно говоря, две отдельные сцены в сценарии. Но на самом деле «преодоление порога» – это одна сцена, внутри которой и пролегает граница между актами.
Вот как выглядит «преодоление порога» в «Матрице».
Нео садится в кресло, к нему подключили датчики. Он смотрится в зеркало рядом с собой и вдруг обнаруживает, что зеркало – жидкое. В него можно погрузить руку. Неожиданно зеркало начинает расползаться по коже Нео, покрывает, словно ртутью, все тело и в итоге – затекает в рот.
А дальше – тьма. Нечто похожее на кокон, из которого вырывается, «вылупляется» изможденный худой человек, к телу которого подключены провода. И этот человек – Нео, только совсем другой внешне: лысый, с дряблыми мышцами, с жуткими проводами, которые подключены напрямую к его телу. Нео обнаруживает, что находится в каком-то темном подземном помещении, где таких же коконов, как тот, в котором он спал, – миллионы!
Итак, подытожим.
Резюме
Существует не одна, а несколько моделей сценарных структур. Модель, которую мы исследуем на примере фильма «Матрица», подходит для жанровых кинокартин. Этапы сценария полнометражного фильма: 1) «Открывающая сцена» задает жанр картины и тональность повествования; 2) «Тема фильма» – сцена, в которой звучит ключевой для протагониста вопрос, заявляющий проблематику фильма; 3) «Мир героя» (Set up) – экспозиция характера и обстоятельств жизни протагониста; 4) «Зов к приключениям» – событие, которое нарушает привычный распорядок жизни протагониста; 5) «Отказ от зова» – протагонист отклоняет зов к приключениям, стремясь остаться в старом привычном мире; 6) «Поворотный пункт первого акта» – сюжетный поворот, который корректирует завязку, повышает градус интереса к истории; 7) «Встреча с наставником» – сцена, в ходе которой герой обращается к авторитетному лицу в поисках ответа: стоит ли ему принять «зов к приключениям» или нет; 8) «Дилемма» – ситуация, в ходе которой герой стоит перед выбором: отважиться на перемены или остаться в старом привычном мире; 9) «Точка невозврата» – действие, поступок героя, которое делает процесс принятия перемен необратимым; 10) «Преодоление порога» – пространственный, визуальный процесс перемещения протагониста из среды первого акта во второй.
Лекция 7
Структура сценария. Второй акт
(на примере разбора кинофильма «Матрица» режиссеров Вачовски 1999 года)
При изучении структуры сценария может возникнуть вопрос: зачем вообще все так ритуализировали? Кто все это придумал? А как же экспромт, выдумка, полет фантазии? Ответ таков: элементы структуры современного сценария восходят к работе Джозефа Кэмпбелла «Тысячеликий герой», а также к книге его последователя Кристофера Воглера под названием «Путешествие писателя». Авторы опирались на исследования мифов самых разных эпох. Поэтому за элементами сценарной структуры стоят древние архетипические глыбы.
Думаю, это прекрасная идея – экспериментировать с элементами структуры, добиваясь новых эффектов эмоционального воздействия на зрителя, транслируя определенные смыслы истории путем изменения структуры. Отход от канона – возможен. Если он оправдан. Но прежде чем нарушать канон, возможно, стоит лучше его изучить?
Сознание человека воспринимает информацию поблочно, порционно. Так утверждают психологи. Неслучайно мы стараемся группировать всю передаваемую информацию: если пишем роман, то дробим его на части, части – на главы, а главы – на абзацы. В кино все то же самое: кинофильмы делятся на акты, акты – на эпизоды
[4], эпизоды – на сцены, сцены – на кадры. Для того чтобы зритель ощутил, что акт завершается, финализируется важный этап истории, и придуманы ПП-1, «точка невозврата» и «преодоление порога».
Все эти драматургические уловки повышают эмоциональный градус восприятия фильма. А эмоции создают ощущение кульминации. Сделав эмоциональный «вдох», зритель нуждается в эмоциональном «выдохе». Когда зритель получает порцию важной информации, надо дать ему время на осмысление. Когда два пика – смысловой и эмоциональный – совпадают, возникает кульминация акта. После кульминации необходимо затишье. Введение в сюжет линии B как раз выполняет функцию затишья.
