«Наконец-то у тебя получилась песня, равная Tears of Dragon», – вроде бы сказал Владимир Петрович, прочитав утвержденный Виталием текст. Эта фраза зафиксирована у меня в ежедневнике и обжалованию не подлежит.
История двух влюбленных, чувства которых разбились о быт, безденежье и разочарование в аромате роз, получила свое музыкальное воплощение. Все как в жизни:
Я любил и ненавидел,
Но теперь душа пуста,
Все исчезло без следа,
И не знает боли в груди осколок льда…
К своему удивлению, уже после выхода нашего альбома, я услышала это же словосочетание «осколок льда» в каких-то попсовых песнях…
«Тебе дадут знак»
Единственная песня альбома, приближающаяся по своей фактуре к эпику, потому что в ней четыре раза меняется музыкальная тема. Но это не столько завершенная история с завязкой, развитием действия, кульминацией и развязкой, сколько памфлет на стихи Александра Елина, адресованный среднестатистическому молодчику-неофашисту. Начинается все с благих намерений: освободить страну от «чужаков» под чутким надзором «старшего брата». Но заканчивается перспективой получить «ствол, кол, танк, штык» (хорошо еще, что не «втык», хотя и это, конечно, тоже наверняка подразумевается).
Владимир Холстинин
Очень серьезная песня! Нам с Сашкой хотелось дать понять людям, увлеченным одной объединяющей (как им кажется) идеей, что все-таки должна быть своя голова на плечах. Если все время слепо исполнять чужую волю, то в итоге останешься в проигрыше. Как правило, все революции выигрываются молодыми людьми, а потом эти исполнители планомерно уничтожаются, и к власти приходят совсем не те, кто нужны. Да и те, кто обычно революцию делает, чаще всего используются как пушечное мясо. В конце песни есть перечисление «тебе дадут цепь, кнут, гроб». Это все, что тебе дадут в обмен на твою жизнь.
Александр Елин
Речь в песне идет о манипуляции людьми. Технологии совершенствуются, и все сложнее даже вменяемому индивиду противостоять пропаганде.
Владимир Холстинин
«Тебе дадут знак» можно отнести к любому движению, будь то неформалы или какие-нибудь добровольцы. Представьте себе людей, которых из деревни отправляют защищать режим какого-нибудь шаха, и они там потом гибнут. Какие государственные интересы того стоят? Или взять, например, бесконечные войны на Кавказе. Почему, например, люди из Владимира или Орла должны ехать туда воевать? Понятно, что у кого-то там есть свои интересы – коммерческие или военные. Но мне всегда казалось, что надо думать своей головой, что ты делаешь.
Во втором куплете есть такие слова: «У тебя свои цвета, ты знаешь грозный клич, нерушима та стена, в которой ты кирпич!» К нам периодически обращаются люди с вопросами: «Это вы написали про такое-то движение?» На самом деле, в любом движении есть лидер, который заставляет идти за собой людей, и не всегда с благими намерениями. А вы подумайте, на кого вы работаете, за что проливаете кровь.
Дизайн обложки альбома примечателен во многих отношениях. Во-первых, на ней впервые появился талисман «Арии» – обаятельный монстр Жорик, который впоследствии будет сопровождать многие релизы группы и присутствовать в ее сценическом шоу. Во вторых, именно с «Химеры» началось постоянное сотрудничество «арийцев» с талантливым дизайнером Лео Хао, уже почти два десятка лет формирующим визуальный стиль пластинок «Арии».
Владимир Холстинин
Альбом был уже практически готов, а обложки не было. Мы как раз озадачились вопросом, где найти дизайнера. И вдруг по электронной почте приходит мне письмо от незнакомого человека, который пишет: «Что ж вы – такая хорошая группа и так паршиво оформляете свои диски. Почему бы вам не обратиться к какому-нибудь талантливому художнику?» Это был даже не сам Лео Хао, а его агент, организовывавший его контракты с издательствами. Дело в том, что Лео Хао в основном занимался иллюстрированием книг, ну и заодно оформлял альбомы известных групп, типа Blind Guardian. Я попросил прислать что-нибудь посмотреть.
Агент мне отправил картинку, известную по обложке «Химеры». Я на нее смотрел и думал: «Какая красота, ведь Химера так и должна выглядеть!» Парню я ответил: «Спасибо, очень понравилось, но, наверное, это уже где-то было издано?» Оказалось, что картинка пока «висит в воздухе», и ее можно использовать. Это был один из тех случаев, когда человек рисует иллюстрацию, еще не зная, для чего она предназначается. Мы согласовали наши дальнейшие действия, встретились с Лео Хао, подписали договор, и картинка практически в неизменном виде так и перекочевала к нам на обложку! После этого он долгое время был единственным нашим художником-оформителем.
Как известно, «Ария» редко делает презентации своих новых альбомов в полном смысле этого слова, играя материал очередного диска от и до. Не стала исключением и «Химера». На большом концерте в ДС «Лужники» 1 декабря 2001 года «Ария» представила шесть песен из своей восьмой студийной работы – «Химера», «Небо тебя найдет», «Горящая стрела», «Вампир», «Штиль» и «Осколок льда». Следующую гастрольную программу музыканты рассчитывали дополнить остальными песнями из диска «Химера», но судьба распорядилась иначе: в августе 2002 года группа прекратила существование в том виде, в каком записывала альбом.
Виталий Дубинин
Постановщиком концерта, опять же, выступил Юрий Соколов. Он ведь занимается не просто аппаратом, а еще и сценическим продакшном – выстроил сцену, придумал все декорации… Именно он предложил сделать концерт на круглой сцене посередине зала, а идею он, наверное, подсмотрел у Metallica.
Сергей Шуняев
Лучший концерт «Арии» на тот момент – это «Рок против СПИДа» в «Лужниках» 1 декабря 2001 года! Я придумал для этого концерта сцену в середине партера, а Юрий Соколов блестяще осуществил мою идею…
Виталий Дубинин
Соколов предложил установить мониторы внизу сцены, а мы не понимали, как такое возможно. Он же придумал использовать два сценических «языка». Репетиций у нас никаких не было. С утра мы пришли во дворец спорта, Юрий быстро рассказал свои задумки: «Валера, ты бежишь туда, поешь “Небо тебя найдет”, а за тобой все взрывается». И все остальное в таком же духе.
Концерт должен был начинаться со спущенного подъемника, на котором стоят барабаны. Мы должны были стоять вокруг, пока он поднимается. За два часа до концерта начали репетировать. Подъемник заработал, его тут же перекосило, потом заклинило, и он сломался! В общем, каким-то чудом подняли наверх ударную установку – буквально чуть ли не в тот момент, когда начали запускать народ в зал. Забили эту дыру какими-то досками, прикрыли щитами, а сверху поставили барабаны.
Из декораций над нами висели две или три здоровые головы Жорика метра полтора высотой. Сверху и снизу была пиротехника. Присутствовал и огонь, который был тогда еще в новинку. Плюс приглашенные музыканты и хор мальчиков. Все это тоже предложил Соколов. Для репетиции с ними мы снимали на день помещение, кажется в СДК МАИ, но не на сцене.
