Стильный
Хан Соло. Звездные войны. Истории
2018
Режиссер: Рон Ховард
Оператор: Брэдфорд Янг
Актер: Дональд Гловер
Брэдфорд Янг – один из лучших молодых операторов. Практически все его работы – от научно-фантастической драмы «Прибытие» до исторической «Сельмы» – были отмечены наградами. На «Соло» стоит обратить особое внимание, поскольку он намного темнее, чем другие фильмы этой саги, снятые в студии, но при этом типичен для Янга. Говоря «темнее», мы имеем в виду не тон, а то количество света, которое оператор использует в композиции кадра. Возможно, поначалу непривычная мрачность «Звездных войн» вызывает недоумение или даже отторжение. Но вскоре становится очевидно, насколько эффективна подобная стратегия освещения.
В фильме молодого Ландо Калриссиана играет Дональд Гловер. На первый взгляд этот кадр может показаться слишком темным. Но съемка Янга добавляет к легенде о «Звездных войнах» слои фактуры и интриги. К тому же это и невероятно стильно – намек на моральную двусмысленность в жанре нуар. В результате «Соло» получился гораздо более атмосферным и жестким, чем другие главы космической саги Джорджа Лукаса.
Еще в 2018 году Янг признался, что предпочитает более темную палитру. «Я прекрасно понимаю, насколько мрачными стали мои работы, – сказал он тогда. – Но это реакция на атмосферу: политическую, социальную и культурную. Эта темнота для меня не просто техника. Это психологическое состояние – мне потребовалось много времени, чтобы сказать это». А его потрясающие образы говорят сами за себя.
Реалистичный
Цель номер один
2012
Режиссер: Кэтрин Бигелоу
Оператор: Грег Фрейзер
«Цель номер один» описывает упорное преследование Усамы бен Ладена после терактов 11 сентября. Режиссер-постановщик Кэтрин Бигелоу использовала документальную хронику этой многолетней охоты на человека, отказавшись от театральности голливудского блокбастера ради снижения драматического пафоса. Перед самыми титрами мы внимательно наблюдаем, как морские пехотинцы штурмуют убежище бен Ладена и убивают его. Но даже тогда «Цель номер один» нельзя назвать традиционным боевиком, поскольку большая часть фильма невероятно темная.
Кадр выше это демонстрирует, хотя на самом деле он скорректирован по свету: реальное изображение было гораздо темнее. Штурмовали глубокой ночью, и в этом эпизоде Бигелоу предпочитает быть как можно ближе к реальным условиям происшествия. Напряжение в кадре в основном создается тем, что трудно что-либо рассмотреть даже в очках ночного видения – как персонажам, так и нам.
Но в подобном реализме есть свой стиль. «Идея заключалась в том, что это нужно было сделать очень импрессионистично, – сказал оператор Грег Фрейзер. – Вы не должны почувствовать, что смотрите голливудскую версию рейда морских пехотинцев… Ты практически воссоздаешь то, что происходит звездной ночью. Тогда вокруг нет ничего, только свет. Звездный свет освещает, но очень слабо». Вот почему у нас не возникает вопроса, отчего мы не можем разобрать каждый дюйм кадра, – изображение при слабом освещении кажется точно таким, какой могло бы быть в реальной жизни.
Золотой час
Использование света заката или восхода для магического оттенка
Зачастую на закате или восходе свет украшает небо особым образом, недоступным для наблюдения в другое время суток. Это короткое окно называют «золотой час», и в руках кинематографиста оно может стать мощным инструментом.
В золотом часе есть что-то невыразимо прекрасное: свет почти сказочный. Художники использовали восходы и закаты, чтобы придать пейзажам божественное сияние, а режиссеры заимствовали эту визуальную технику, чтобы вызывать эмоции, не заставляя своих персонажей говорить.
Хрупкость
К чуду
2012
Режиссер: Терренс Малик
Оператор: Эммануэль Любецки
Актриса: Рэйчел Макадамс
Несомненным королем съемок в период золотого часа является Терренс Малик. Например, в «Пустошах» 1973 года Малик, режиссер и сценарист, изучает, как люди встречаются или общаются с миром природы. Он вкладывается в травинку ничуть не меньше, чем в эмоциональный беспорядок внутри своих персонажей. «Дни жатвы» 1978 года снимались в основном во время золотого часа, и с тех пор Малик полагается на естественный свет, чтобы придать своим фильмам оттенок эфемерности.
Для наших целей давайте рассмотрим его фильм 2012 года «К чуду», где он исследует беспокойные души, пытающиеся разобраться в своих отношениях (и терпящие неудачу). В этом кадре Джейн (Рэйчел Макадамс), владелица ранчо, положила глаз на Нила (Бен Аффлек). Мы чувствуем ее потерянность из-за смиренной позы и широкого открытого пространства вокруг. Но не меньшую роль здесь играет и свет. Похоже, будто героиня попала в чистилище. На этом кадре неясно, садится или встает солнце, – точно так же и Джейн застряла в межвременье.
Освещение золотого часа великолепно, но оно также может быть и меланхоличным, намекая на умирание света или хрупкость нового дня. Вот такой спектр эмоций охватывает простой выбор освещения!
Время на исходе
Перед закатом
2004
Режиссер: Ричард Линклейтер
Оператор: Ли Дэниэл
Актеры: Итан Хоук, Жюли Делпи
«Перед закатом» является продолжением фильма «Перед восходом»: бывшие любовники Джесси (Итан Хоук) и Селин (Жюли Делпи) вновь встречаются в Париже. Они наверстывают упущенное. Но когда солнце клонится к горизонту и Джесси пора на самолет, оба понимают, что время воспоминаний подходит к концу: им придется решить, стоит ли разжигать искру снова или позволить ей угаснуть.
Золотой час, который использует режиссер Ричард Линклейтер, становится как символом всей истории, так и приемом повествования: он усиливает романтичную атмосферу и подчеркивает эфемерную природу любви. Джесси и Селин понимают, как быстротечно их время вместе; медовый свет только обостряет это ощущение.
