2001 год: Космическая одиссея
1968
Режиссер: Стэнли Кубрик
Монтажер: Рэй Лавджой
В фильме «2001 год» Стэнли Кубрик показал эволюцию от приматов до невероятного Звездного дитя. В начале фильма происходит поразительный скачок во времени от «рассвета человечества» к будущему, где люди путешествуют с Земли на Луну на коммерческих космических кораблях. Чтобы отметить этот временной переход, Кубрик и монтажер Рэй Лавджой сделали склейку кадра кости, брошенной в воздух обезьяной, с кадром космического корабля, вращающегося вокруг нашей планеты.
Между этими двумя кадрами есть несколько тематических связей. Во-первых, кость и космический корабль имеют похожую форму и оба находятся в воздухе. Во-вторых, Кубрик обращает наше внимание, что оба объекта, каждый по-своему, являются орудиями людей: кость – примитивным, а космический корабль – высокотехнологичным, которым люди овладели тысячелетия спустя.
Резкий контраст помогает подчеркнуть главную цель повествования Кубрика – визуализировать, насколько далеко во времени мы прыгнули. «2001 год» динамично сообщает нам, что мы вступаем в новую эру, и в то же время приглашает рассмотреть, что люди мало в чем изменились: они столь же недоверчивые, соперничающие, любознательные, жестко ограниченные рамками своих технологий и знаний. Смэш кат в «Космической одиссее» был мимолетным, но шлейф его интеллектуального воздействия простирается до нашего времени.
Замечательная недосказанность
На север через северо-запад
1959
Режиссер: Альфред Хичкок
Монтажер: Джордж Томазини
Актеры: Кэри Грант, Ева Сэйнт
«На север через северо-запад», возможно, самый забавный фильм Хичкока. Это история обычного человека Роджера Торнхилла (Кэри Грант), угодившего в смертельную шпионскую игру из-за того, что его приняли за другого. По пути он заводит дружбу с прекрасной незнакомкой Евой Кендалл (Ева Сэйнт), которая может быть участницей заговора.
Ближе к концу фильма есть два смэш ката, которые делают тон повествования игривым и даже сексуальным. Вот Ева из последних сил цепляется за уступ на горе Рашмор. Роджер протягивает руку, чтобы помочь ей подняться, и… мы видим, как он помогает ей забраться на полку в вагоне поезда. Мы перескочили из одного места в другое: от момента высокого напряжения к теплой, романтической сцене. Мы не видели, как он ее спас, но предполагаем, что это произошло между двумя кадрами.
Но позже нас подкарауливает еще один смэш кат. Влюбленные пылко целуются, полулежа на кровати и сжимая друг друга в страстных объятиях, и в этот момент Хичкок и монтажер Джордж Томасини переходят к внешнему виду поезда, въезжающего в туннель. Что это значит? Автор лукаво намекает на то, что вскоре произойдет между Роджером и Евой, используя фаллический символ поезда.
Вовсе не все смэш каты должны быть интеллектуальными упражнениями. Некоторые из них вполне дерзкие и немного озорные.
Параллельный монтаж
Перемещение между локациями для многоплановой интриги
Отдельная сцена может быть наполнена напряженным ожиданием. Но что, если бы она была объединена с другой, такой же тревожной, но происходящей в другом месте или в другой период времени? В этом заключается идея параллельного монтажа: режиссер показывает нам разные места действия, связывая их в сознании зрителя.
Иногда эта связь создает неожиданные сопоставления. (Возможно, самый известный пример – в «Крестном отце», где крещение ребенка перемежается с мафиозными разборками. Тематическая связь заключается в том, что Майкл Корлеоне (Аль Пачино) организует каждое из этих событий.) Но важно то, что, монтируя эпизоды параллельно, можно добиться большего эффекта, чем в каждой части в отдельности. Эффект может быть потрясающим или провокационным.
Три сцены в одном
Звездные войны. Эпизод 6 – Возвращение джедая
1983
Режиссер: Ричард Маркуэнд
Монтажеры: Марсия Лукас, Дуэйн Данэм, Шон Бартон
Актеры: Марк Хэмилл, Харрисон Форд, Кэрри Фишер, Дэвид Праус
В грандиозном финале оригинальной трилогии «Звездных войн» мы видим сцены, происходящие в трех разных местах, но связанные друг с другом. В первом случае Люк Скайуокер (Марк Хэмилл) сражается с Дартом Вейдером (озвучивает Джеймс Джонс) на борту «Звезды смерти». Во втором – Хан Соло (Харрисон Форд) и принцесса Лея (Кэрри Фишер) возглавляют команду восставших на Эндоре. Наконец, в космическом пространстве вокруг «Звезды смерти» происходит массовое сражение.
Режиссер Ричард Маркуэнд параллельно показывает три места действия, давая нам серию клиффхэнгеров (открытых финалов). Каждая сцена строится на напряжении: герои выглядят так, будто рискуют потерпеть неудачу в своих миссиях. Везде, куда переносит нас Маркуэнд, мы болеем за повстанцев и боимся, что Империя восторжествует. Любая из этих сцен захватывающая сама по себе. Однако в связке друг с другом они создают представление о числе вовлеченных в борьбу персонажей и о цене победы во всей трилогии. И в результате, когда хорошие парни во всех трех эпизодах одерживают верх над плохими, мы получаем в три раза больше удовольствия.
Чтобы завершить одну из самых культовых голливудских трилогий, создателям фильма нужно было сделать что-то особенное. Смелый параллельный монтаж Маркуэнда полностью себя оправдал.
Переплетение судеб
Облачный атлас
2012
Режиссеры: Лана Вачовски, Том Тыквер, Лилли Вачовски
Монтажер: Александр Бернер
Актер: Том Хэнкс
«Все взаимосвязано» – гласит слоган «Облачного атласа». В фильме представлена серия персонажей из разных периодов человеческой истории. Интересно, что Вачовски и Том Тыквер решили назначить на разные роли одних и тех же актеров. В основе этого решения – идея писателя Дэвида Митчелла о том, что наши судьбы переплетены так, как нам не дано оценить. В фильме Том Хэнкс играет, среди прочих, Генри Гуса (врача XIX века), Дермота Хоггинса (писателя XXI века) и Закри (воина XXIV века). И он лишь один из многих персонажей «Облачного атласа», в котором сразу в нескольких ролях отметились такие звезды, как Бен Уишоу и Холли Берри. Авторы фильма не сосредотачиваются на каком-то одном историческом периоде или на одном персонаже. Мы вместе с ними движемся сквозь века вперед и назад, и параллельный монтаж подчеркивает это вечное возвращение – веру в нашу взаимосвязь и объединяющую нас человечность, а также в то, что определенные события происходят снова и снова.
