● Обратная связь принимает самые разные формы, и иногда вам нужно читать между строк.
реакция (продолжение)
Если вы будете продолжать работать и совершенствовать свои питчи, отклики все чаще будут положительными.
Реакция 4 – расскажите поподробнее
Очень хорошо. Вы сказали достаточно, чтобы возбудить интерес продюсера, и у него появились вопросы. Это не значит, что ваш питч должен был быть длиннее – это значит, что он выполнил свою задачу.
Чего сейчас не стоит делать, так это пускаться в длинный пересказ всей истории. Не позволяйте себе попасться в ловушку кошмарного перечисления «а затем… а затем…».
Строго говоря, я бы вообще не советовал рассказывать историю. Если продюсеру нужна история целиком, он попросит сценарий или, скорее, короткий тритмент или синопсис (см. главу «Визуальные и информационные материалы»).
В этот момент продюсеру действительно интересны только самые яркие моменты: словесный трейлер, знакомство с героем, одна-две впечатляющие сцены.
Пример
Возьмем конспирологический триллер, сюжет которого я набросал в главе про сценарную заявку. Если бы я делал словесный трейлер к фильму, то изобразил бы драматичную сцену с экологом – поместив его в конфликтную ситуацию, в которой проявляются все сильные и слабые стороны героя. Затем перескочил бы к ключевому поворотному моменту и показал сложности, с которыми он столкнулся, и решения, которые он принимает. Закончить можно сценой, от которой зрителя будет охватывать страх.
По сути, в словесном трейлере я создаю логлайн для каждой сцены – по два-три предложения в каждом случае – и, чтобы сцена ожила, выбираю самый выразительный стиль. Тут важно использовать энергичный, живой язык, который обращается к чувствам. Расскажите, что мы, зрители, увидим, а кроме того – услышим и почувствуем по ходу действия.
УПРАЖНЕНИЕ – создать словесный трейлер
Разработайте словесный трейлер к своему сценарию. Он должен быть коротким. Не более трех ключевых сцен, каждая из которых отражает определенную сторону сценария: одна демонстрирует интригующие стороны вашего персонажа или персонажей; другая содержит принципиально важный поворот сценария, а третья раскрывает основную эмоцию жанра.
Просматривайте кино– и телевизионные трейлеры, относящиеся к вашему жанру. В кинотеатре, по телевидению и в интернете. Посмотрите, какие сцены вошли в трейлер. Почему выбраны именно они? Какой в этом смысл? Само собой, визуальные трейлеры длиннее и сложнее, чем это требуется для словесного трейлера на питчинге. Какие три сцены вы бы взяли, если бы вам нужно было написать такой трейлер?
Язык
В повседневной жизни мы используем язык, который отражает наши пять чувств – зрение, слух, осязание, обоняние и вкус. Мы не только воспринимаем мир с их помощью, но пользуемся ими в процессе мышления и общения. Поэтому сильнее всего действуют фразы, которые опираются на эти чувства: «Это выглядит перспективно» – «Мне нравится, как это звучит» – «У меня возникает теплое чувство» и так далее.
И наоборот, абстрактный язык (он осознает, она думает, мы понимаем) не вызывает никаких чувственных впечатлений, поэтому ему не хватает этой необходимой жизненной силы. У него есть свое применение, но презентацию идеи он делает довольно холодной и бесстрастной.
Чтобы оживить питч, стоит как можно больше использовать именно язык чувств.
УПРАЖНЕНИЕ – выразительный язык в словесном трейлере
Вернитесь к трейлеру, который вы только что написали, и отметьте, какие выражения вы использовали. Какие слова и фразы вы применяете – абстрактные и формальные или те, что вызывают чувственные ощущения? Или смешиваете их? Посмотрите (прислушайтесь и почувствуйте), где вы можете сделать описания более энергичными, добавив язык чувств.
Зрение. Фильм – это визуальная среда, поэтому важно сделать так, чтобы у слушателей вашего трейлера в воображении возникали образы. И добавить к трейлеру яркие визуальные элементы и иллюстрации (небо светлеет от взрыва), а также соответствующие слова в переносном значении (он видит, что она была права).
Слух. Расскажите о звуках, которые мы слышим в сцене (в темноте заскрипела дверь…), и используйте метафоры (они действуют в гармонии друг с другом… план звучит опасно…).
Осязание/ощущение. Эмоциональное и физическое ощущение (она отчаянно пытается выжить… под ногами он почувствовал тонкий, ненадежный лед…), а также снова метафоры (она ухватилась за возможность… в компании он пробивает себе путь на самый верх).
Обоняние. Хотя оно и не так «заметно», как первые три чувства, не стоит пренебрегать его возможностями (этот план дурно пахнет…).
Вкус. То же самое (эти сладкие моменты…).
Энергичный, выразительный язык чувств привлечет внимание продюсера и поможет задействовать на полную его кинематографическое воображение.
Вы рассказываете историю
Если продюсер просит рассказать собственно историю, не стоит пускаться в пространные объяснения поэпизодного плана. Примените тот же подход, что и для словесного трейлера. Дайте продюсеру четыре ключевые точки: с чего начинается история, первое важное решение, которое принимает протагонист, момент, когда все начинает рушиться, и финальное противостояние. Сделайте рассказ коротким и драматичным, используя выразительный язык чувств, о котором шла речь выше, чтобы оживить сцены в воображении слушателя. И для каждой сцены опишите, какой именно вызов бросается главному герою, чтобы он предстал перед грядущими переменами. На это нужно потратить предложений шесть-десять, не больше.
Если продюсер спрашивает, чем заканчивается история, – вне всякого сомнения, вы должны рассказать. Многие сценаристы возражают против этого. Не уничтожите ли вы саспенс? Если в конце неожиданный поворот сюжета – не испортите ли вы сюрприз? Вы хотите, чтобы продюсер сам все узнал, прочитав сценарий?
Ответ на эти вопросы один: да. Но, если продюсер просит раскрыть концовку, вы должны это сделать. Как мы знаем, конец придает смысл всей истории. Если продюсер не знает, как она заканчивается, он не может с полным правом судить, к чему вы ведете сценарий. Окончание истории может не работать. Вы даже можете не знать, как ее закончить. Продюсер не станет тратить время на чтение вашего сценария, чтобы выяснить, что в финале он развалился на части.
Что же касается саспенса, то вам придется поверить в то, что продюсер – профессионал. Он понимает, что зрители будут заинтригованы, удивлены, поражены по мере развития сюжета, и примет это во внимание, когда (и если) будет, наконец, читать сценарий. Не скрытничайте, рассказывайте.
Ниже приведены несколько вопросов, на которые вам нужно иметь ответы. Подготовьтесь к ним – и ко всем другим, какие только придут вам в голову. И имейте в виду, что всегда могут возникнуть неожиданные вопросы, так что будьте готовы выкручиваться на месте.
