3. Не вступайте с публикой в дискуссию
Импровизируя, не забывайте старое доброе правило: со сцены нельзя говорить «нет», вы можете сказать только «да, но…» Вместо того чтобы возражать на чью-то реплику, лучше согласиться и отталкиваться от нее.
• Отталкивайтесь от того, что говорят люди в зале.
• Никогда не участвуйте в спорах.
ПРАВИЛО «ДА, НО…» В ОБЩЕНИИ С КРИКУНАМИ
Однажды кто-то из зала обозвал меня сукой.
На что я ответила: «Да, но что это означает? С-У-К-А – это отличная вещь (я начала загибать пальцы): "Система управления и контроля агрессии! "
Зал взорвался. Позже я даже начала выпускать футболки с такой надписью.
4. Задавайте только открытые вопросы
Избегайте закрытых вопросов, на которые можно ответить только да или нет. Это скучно и не помогает поддержать разговор.
Задавайте вопросы, которые предполагают развернутый ответ с отсылкой к тому, что человек думает или чувствует. Такой подход дает больше простора для маневра и облегчает переход к заранее заготовленным шуткам.
Примеры:
Закрытый вопрос: «А вы женаты?»
Открытый: «Не вижу колец. Почему вы не женаты?»
5. Будьте вежливы и легки в общении
Если вы ведете себя по-хамски, вряд ли кто-то захочет поддерживать с вами разговор. Хуже того, зрители легко ополчатся на вас и встанут на сторону любого, кого вы заденете.
В стендапе нет ничего опаснее, чем толпа, настроенная против вас. Общайтесь с людьми уважительно, лучше хвалить, а не критиковать.
• Мудаков никто не любит.
• Зрителям должно быть приятно общаться с вами.
• Ваша вежливость – залог комфортной обстановки в зале.
6. Шутите над собой
Самоирония – беспроигрышный вариант. Шутить можно над недостатками того сценического образа, который вы представляете: чем понятнее людям ваши проблемы, тем охотнее они смеются. Лучше иронизировать над собой, чем над зрителями.
7. Задавайте вопросы, чтобы подвести к следующему номеру
Чтобы ваше выступление проходило более естественно, начните с вопроса. Допустим, у вас по плану шутка о том, как вы разводились. Спросите у влюбленной парочки, сколько они уже вместе. Их ответ может стать для вас отправной точкой. «Да, помню, и я ходил такой же влюбленный. О разводе даже подумать было страшно… Я знаю, о чем говорю». А дальше двигайтесь к вашей заготовке о неудавшемся браке.
• Вопрос облегчает переход.
• Вопрос создает ощущение спонтанности происходящего.
8. Похвалите тех, кто это заслуживает
Если из зала звучит замечание, над которым все смеются, обратите внимание на этого остряка. Работает он, а гонорар получаете вы. Польстите его самолюбию, человеку будет приятно.
• Если кто-то заслуживает аплодисментов, пусть он их услышит.
• Признание вдохновляет и заинтересовывает людей.
9. Отреагируйте на обстановку
Понаблюдайте за публикой перед выходом на сцену, постарайтесь понять, чем заняты мысли людей. Может, они рассматривают пятно на занавесе? Или им трудно было припарковаться? Вкрапления таких специфических деталей отлично помогают найти общий язык с залом.
• Знакомые всем эмоции создают ощущение близости.
• Такие детали показывают, как шустро вы соображаете.
10. Обыгрывайте материал тех, кто выступал перед вами (но не повторяйте их!)
Делиться можно впечатлениями не только о городе, районе или зале, в котором все происходит, но и о тех исполнителях, которые выходят на сцену перед вами. Помню, как в одном шоу актер-комик Майкл Раппопорт с большим воодушевлением рассказывал, каково это – быть евреем. Следом вышел Марк Марон, он медленно пододвинул табуретку, опустился на нее и произнес: «А теперь флегматичная версия еврейского шоу. Сегодня вы увидите обе крайности еврейского спектра». Зал так и грохнул – все понимали, что это свежий экспромт.
• Интерпретируя чужой материал, вы поддерживаете располагающую атмосферу в зале.
• Всегда ведите себя по-человечески, особенно с коллегами-комиками.
• Если комик перед вами провалился, не злорадствуйте в его/ее адрес.
Секреты преодоления страха перед импровизацией
Никто не узнает о том, что у вас что-то не вышло. Публика может даже не догадываться, что вы придумываете что-то на ходу, пока вы сами об этом не скажете. Если вы раскрутили человека на диалог, но это ни к чему не привело, просто двигайтесь дальше. Все об этом тут же забудут, если вы сами не застопоритесь. Опыт общения с залом можно получить, только общаясь с ним. Самый важный навык, который нужно освоить, – это умение в тупиковой ситуации быстро переключаться на что-то другое.
Зрители предсказуемы. После нескольких выступлений вы сами заметите, как шаблонно отвечают зрители. Каждый раз, когда я спрашиваю семейную пару, в чем секрет долгого брака, от мужа можно услышать: «Я всегда говорю: “Да, дорогая”» или «Я женился на своей лучшей подруге». На корпоративах обычно всплывают две темы: сотрудники воруют друг у друга еду или разогревают в микроволновке всякую дрянь, и потом в комнате отдыха не продохнуть от вони. Тут могут пригодиться заранее придуманные реакции на типичные ответы, поэтому неплохо обзавестись парой-тройкой вариантов. И, как в детской игре «Тук-тук! Кто там?», вы можете направлять разговор в нужное русло, подводя к заготовленным репликам.
Составьте план. Вместо того чтобы завязывать бесцельный диалог, задавайте наводящие вопросы, опираясь на остроумные домашние заготовки. Чем активнее вы пользуетесь этим приемом, тем веселее вашим зрителям.
Не стремитесь к совершенству. Смиритесь с тем, что идеального взаимодействия с залом не бывает. Огромный шаг – даже просто вовлечь публику в разговор. Хвалите себя за каждую победу, пусть и самую маленькую, и не забывайте про долгосрочную цель – научиться импровизировать.
Если не удается рассмешить, будьте просто дружелюбны. Если зал охотно идет на контакт, считайте, что самую сложную задачу вы уже решили. Иногда даже простое дружелюбие и человеческое обаяние значат не меньше, чем остроумие. Быть приятным в общении – тоже труд.
Главный секрет взаимодействия с публикой – это умение слушать. Расслабьтесь, дышите ровно и слушайте. У вас все получится. И, кстати, пообещайте, что, в следующий раз выходя на сцену, введете элемент импровизации.
