Одним весенним холодным днем середины 1990‑х команда IDEO отправилась в Рочестер, штат Нью-Йорк, для встречи с топ-менеджерами Kodak. Мы общались с группой руководителей, обладающих обширными знаниями и осознающих, что будущее фотографии за цифровыми технологиями.
Бизнес-историки, поддавшись соблазну, могут рассказывать нам о наивности руководства компании Kodak. Но подвох был не в этом. На деле же мы помним, как непросто было угнаться за полетом мысли главы компании, Джорджа Фишера. И никто не мог бы сказать, что в Kodak ничего не знали о цифровой фотографии. Они изобрели свой цифровой фотоаппарат еще в 1975 году и создали первый в мире мегапиксельный сенсор. Kodak обладала огромным преимуществом на старте, которое так много значит для компании. Так почему же все эти знания и превосходство не превратились в решительные действия?
Традиции встали на пути новаторства. Выдающееся прошлое Kodak было очень привлекательным: на протяжении почти 100 лет компания лидировала в области потребительской фотографии, а в отдельных сегментах занимала до 90 % рынка. Цифровые же проекты выглядели очень рискованными, и компания слабо поддерживала менеджеров, готовых рискнуть в этой области. Kodak боялась проиграть в борьбе с сильными конкурентами на мировом рынке цифровой фотографии, и этот страх парализовал руководство компании.
Компания попала в ловушку: она понимала, на что нужно решиться, но не делала этого. Kodak была сильно привязана к бизнесу пленочной фотографии, обеспечившему ей исключительный успех в XX веке, и в результате недостаточно инвестировала в бизнес цифровой фотографии, который стал «править бал» в XI веке. Проблема Kodak заключалась вовсе не в нехватке информации, а в неспособности превратить понимание в эффективные действия. В результате один из самых успешных брендов Америки сошел с дистанции.
Ни одна компания не виновна в полнейшем бездействии, когда остается позади конкурентов. Но иногда наши старания не приносят результатов. Это – из-за слабого желания что-то изменить. «Я постараюсь» – может стать всего лишь неуверенным обещанием сделать что-то, а не решительным действием. Научный руководитель d.school Берни Рут
{70} подкрепляет эту идею коротким упражнением, которое, как говорят его студенты, доносит до них важное и надолго запоминающееся сообщение. Он берет в руку бутылку с водой и просит их попытаться ее забрать. Первоначальные попытки не приносят никаких плодов. Его хватка становится все сильнее в то время, как 20‑летние ребята и влиятельные генеральные директора пытаются отобрать бутылку из рук 80‑летнего старика.
Затем Берни меняет формулировку задания. Он говорит, что нужно прекратить пытаться, и сделать это – забрать. Первый же доброволец уже вырывает ее. Что же изменилось? Берни объясняет это тем, что неуловимое отличие кроется в слове «попытайтесь». Как будто сегодня – день попыток, а настоящие действия начнутся когда-нибудь потом, в будущем. Чтобы достичь своей цели, преодолеть препятствия на пути к ней, вам необходимо сфокусироваться на мысли: «Это делать сейчас». Или как говорил другой опытный мастер перемен в «Звездных войнах» Йода Люку Скайуокеру: «Делай либо нет. Здесь нет места попыткам».
Многие из тех, кто присутствовал в аудитории на упражнении Берни, приняли урок близко к сердцу. Одна издательница престижного международного бизнес-журнала, годами не находившая времени на свою истинную страсть – научную фантастику, начала усердно работать над написанием книги. Профессор психологии, планирующий уделить год сбору информации по теме своего исследования, решил изменить план и организовал серию семинаров, посвященных быстрому созданию образцов конечной версии своего труда. А специалист по видеографике, время от времени занимающийся неким проектом в сфере музыкальных технологий, сказал себе: «Не „как-нибудь…“, а „сегодня“». Он отправил предложение и встретился с международным фондом развития, спонсирующим музыкальные дарования.
Иногда, несмотря на все стремление быстрее заняться делом, значимость задания может заставить вас остановиться, особенно вначале. Самое сложное – начать. Писатель начинает с пустой страницы; учитель – с первого дня в школе; люди бизнеса – с запуска нового проекта.
Энн Ламотт, автор бестселлеров, отлично описывает эту идею в своей книге «Птица за птицей» (Bird by Bird). Ее 10‑летнему брату задали написать сочинение о птицах, чем он и занялся в ночь перед сдачей работы. «Мы были в нашем домике
{71} в Болинас, а он сидел за кухонным столом, почти готовый заплакать. Брат был окружен листами бумаги, карандашами и неоткрытыми книгами про птиц и парализован предстоящим объемом работы. Тогда отец присел к нему, положил руку на плечо и сказал: „Птица за птицей, приятель. Просто займись этим, птица за птицей“».
Мы с братом оба вспоминаем фразу «птица за птицей», когда предстоит выполнить какое-то сложное задание. Иногда мы даже проговариваем ее вслух. Эти три слова напоминают нам, что, несмотря на сильные расхождения во мнениях, мы можем уменьшить разрыв между знанием и действием шаг за шагом.
Другими словами, чтобы достичь творческого прорыва, нужно просто начать действовать и не обращать внимания на мелкие неудачи, которые могут происходить по пути. Вряд ли самая первая попытка обязательно станет успешной. Но это нормально. Сложно стать лучшим сразу, с нуля, нужно запастись терпением и постоянно заниматься самосовершенствованием. Конечно, поначалу будут появляться неприятные ощущения от неудачных попыток, но при постоянной работе человек быстрее учится, а это практически неизменная составляющая успеха. Иначе говоря, желание быть лучшим помогает встать на путь становления лучшим.
Этот урок привнесла в нашу жизнь история из проницательной книги «Искусство и страх» (Art & Fear). Гениальный преподаватель керамики
{72} разделил своих учеников на две группы в их первое же занятие. Одной половине он сообщил, что будет оценивать качество их единственного творения, которое они предоставят к концу занятий. Другую половину класса он будет оценивать за количество. Например, за 30 кг их произведений они получат «пятерку». На протяжении всего курса занятий первая группа всю свою энергию направляла на тщательное создание одного-единственного идеального произведения, вторая же каждое занятие без остановки лепила по нескольку новых горшков. И хотя это шло вразрез с интуицией учеников, вы можете догадаться, чем закончился эксперимент: под конец курса лучшие творения вышли из-под рук тех, чьей целью было количество, кто больше времени посвящал практике ремесла.
