Минуточку! Разве мы имеем в виду, что 4-го уровня (или того, что некоторые ученые называют Творчеством с большой буквы
[389]) могут достичь только Роулинги и Возняки? Разве мы говорим, что только взрослые с научными степенями могут добраться до самого высокого уровня креативных инноваций? Все способны к творчеству. У всех есть моменты озарения, когда мы заглядываем за рамки статус-кво и мысленно представляем совершенно новое решение. Иногда на это способны двое детей, объединивших идеи. Два канадских подростка отправили человечка LEGO в космос с помощью видеокамер и кое-какого оборудования, купленного на сайте объявлений. В течение четырех месяцев они каждую субботу занимались своим проектом. Несомненно, их творческий порыв подпитывало сотрудничество. Интернет полон примеров того, как дети изобретают полезные вещи для общества. Например, четырнадцатилетняя Памела Сика выиграла Национальный конкурс изобретений газеты Weekly Reader со своим кнопочным устройством, благодаря которому можно поднимать уровень пола автомобиля, чтобы облегчать погрузку и выгрузку вещей
[390]. Она бы запатентовала свое изобретение, если бы не стоимость услуг патентного юриста.
Даже мастера находят возможности для роста. Джиро Оно, восьмидесяти пяти лет, известен как один из лучших производителей суши в мире. Он сочетает в блюдах превосходные ингредиенты и самые необычные и фееричные украшения. В документальном фильме «Джиро снятся суши» мы видим, что этот человек, получивший три премии Michelin за свою работу, по-прежнему стремится к лучшему
[391]. Известный джазовый пианист Питер Неро, как и раньше, занимается на своем инструменте по шесть часов в день!
Четвертого уровня могут достичь и целые сообщества. «Навесной» парк Нью-Йорка — Хай-Лайн — проходит через Мясоразделочный район в западной части города. Раньше по этим высотным путям, построенным в 1930-е годы, двигались поезда Центральной железной дороги. Когда в 1980-х годах по Хай-Лайн прекратилось движение, пути поросли травой и деревьями. В 1999 году двое смельчаков, Джошуа Дэвид и Роберт Хаммонд, созвали жителей окрестных домов и предложили сохранить дорогу, чтобы переделать ее в общественный парк для пешеходных прогулок. Всего каких-то 50 миллионов долларов, и Хай-Лайн превратился в памятник сотрудничеству и творческому использованию пространства в переполненном городе
[392]. Его успех настолько поразителен, что главы городов, вроде мэра Чикаго Рама Эмануэля, стали говорить, что Хай-Лайн — «символ и катализатор» облагораживания окрестностей
[393].
Тим Браун, один из основателей дизайнерской компании IDEO, одетый в футболку, спортивный пиджак и кроссовки, выступил с лекцией на конференции TED, где описал «серьезную игру», предшествующую прорывам в фирменном дизайне компании, который известен во всем мире. Для иллюстрации того, почему в IDEO установлены «правила творчества», он сначала дал слушателям 30 секунд, чтобы нарисовать портрет соседа. «Попробуйте и посмотрите, что получится». Реакция взрослых предсказуема: они смеются, смущаются и извиняются перед соседом за то, что получился монстр Франкенштейна или его невеста. Но Браун подчеркнул, что у детей вообще нет такой реакции; они любят свои маленькие шедевры. Взрослые живут в страхе перед мнением окружающих. Вооруженные этим открытием, Браун и его соучредитель Келли опубликовали «правила» IDEO, чтобы попытаться вернуть людям склонность к экспериментам, свойственную им в детстве. Лозунги вроде «Откажитесь от суждений» и «Стремитесь к количеству [при генерировании идей]!» помогают вновь обрести утраченную свободу, избежать самоцензуры и просто позволить идеям литься потоком
[394].
Еще правило — создать грубый физический прототип какой-то идеи на скорую руку, чтобы поиграть им и проще его представить. Залы IDEO напоминают дошкольные учреждения, оснащенные цветной бумагой, карандашами и ножницами, тогда как корпоративный интерьер большинства компаний имеет вид стерильной больницы. Из примитивного прототипа, созданного на основе шарикового дезодоранта, появилась идея компьютерной мыши. Для разработки более качественных услуг IDEO использует даже ролевые игры, так же, как дети придумывают их с воображаемыми персонажами. IDEO признает: подобно тому, как малыши надевают костюмы пожарных, чтобы понять суть профессии, их разработчики должны исполнить роль пациента, потребителя или пользователя услуги, чтобы сделать ее лучше. Если вы не волосатый самец, разве можете себе представить, насколько больно вырывать волосы на груди с помощью воска? Кто-то из сотрудников IDEO попробовал, чтобы понять, что значит жить с хронической болью. По его словам,
для успеха в этой среде нужно обладать коммуникативными навыками [курсив наш], быть защитником для себя и своих идей, создателем консенсуса, тесно сотрудничать с другими [курсив наш] и искренне верить, что самый качественный результат дает работа, опирающаяся на идеи многих коллег, а не одного человека
[395].
Творческое мышление зависит от общения и сотрудничества, но это еще не все. Самое интересное в креативных людях — они никогда не сдаются. Без уверенности, готовности потерпеть неудачу и попытаться снова большинство изобретателей, предпринимателей, ученых и всех, кто повлиял на нашу культуру, не смогли бы совершить прорыв. Это напоминает фразу Томаса Эдисона: «Я не потерпел неудачу. Я только нашел 10 000 способов, которые не работают»
[396]. На создание более совершенной модели мышеловки могут уйти годы. Почему все малыши, падающие через каждые два шага, продолжают подниматься, чтобы добраться до той красной пластиковой корзины? Как вырабатывается настойчивость? Проявляет ли ее Лиза, продолжая рисовать радугу, пока не выйдет красиво? Творческие инновации требуют уверенности — последнего навыка из группы «C», и мы поговорим об этом в следующей главе.
