Книга Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе, страница 42. Автор книги Джудит Уэстон

Разделитель для чтения книг в онлайн библиотеке

Онлайн книга «Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе»

Cтраница 42

Когда актеры хранят секреты друга от друга, часто их переходы становятся яркими и чистыми, их образы — личными и индивидуальными, их намерения (глаголы) — противоположными очевидному поверхностному значению реплики, и у игры появляется «резкость». Актерская игра может сделать свой вклад в стиль фильма.

Глава 6. Ресурсы и подготовка актеров

«Я… строю свой запас опыта на опыте чужом — на основе всего, что я слышала и видела… В день, когда Ингмар отдает мне рукопись, он также дает мне право чувствовать, что отныне я знаю роль лучше всех. Она становится реальностью для меня так же, как и для Ингмара».

Лив Ульман

По-настоящему великие актеры любят свое дело. Они воспринимают игру как своего рода лабораторию души, способ исследовать и расти; как путь. Игра может быть великим актом любви, способом поделиться самыми важными вещами, которые человек чувствует и знает о жизни.

Есть прекрасные актеры, которые никогда не посещали уроков актерского мастерства, а вместо этого разработали свои личные методики. Также существуют актеры, которые воспринимают своих учителей как священников или гуру. Мне кажется, лучшие актеры узнают и ищут настоящих учителей, а также крадут и учатся у каждого встреченного.

В этой главе мы обсудим способы актеров сделать решения реальными момент за моментом. Для этого, у актера есть четыре средства:

1. память или прошлый опыт;

2. наблюдательность;

3. воображение;

4. опыт непосредственный, или «здесь и сейчас».


Память (личный опыт)

Под памятью я понимаю личные воспоминания и личный опыт — то, что случалось с актером на протяжении его жизни. Актер использует собственный опыт и свою жизнь не потому, что эта отдельная жизнь важнее и достойнее, чем чья-либо другая. Цель использования личного опыта как средства для исполнения есть не самолюбование, но честность.

Никто не может прожить чужую жизнь. Каждый отдельный человек непознаваем для остальных. Следовательно, когда актер должным образом использует собственный опыт, он может работать оригинально, специфично и эмоционально честно.

Память — это средство используемое актерами, когда они делают личные замещения или когда они работают, используя технику аффективной памяти. Аффективная память (также называемая эмоциональной памятью) основана на технике памяти чувственной.

Чувственная память — это создание воображаемых объектов с помощью памяти пяти ваших чувств — то, что вы видите, слышите, обоняете, ощущаете на вкус и к чему прикасаетесь. В упражнениях на чувственную память актер воссоздает реальные физические ощущения. Он позволяет воспоминаниям возникать физически (в его теле), а не интеллектуально (в сознании). В начале упражнения студент держит в руках некий объект, скажем, чашку горячего кофе и все свое внимание обращает на физические впечатления, которые она на него производит: вес чашки, температура, ее очертания, ощущение пара на лице, запах кофе и т. п. Внимание должно быть чувственным, а не интеллектуальным — то есть все, что он запечатлевает, является не интеллектуальной оценкой температуры («довольно теплая» или «очень горячая»), а скорее, чистым ощущением его пальцев и ладоней, его щек и ноздрей. Он старается быть настолько конкретным, насколько это возможно, в отношении каждого отдельного ощущения в отдельных областях его кожи. Как только он внимательно вобрал в себя все сенсорные впечатления от объекта, его забирают и актер начинает работать с воображаемой чашкой кофе, то есть с чувственной памятью об объекте. Он представляет себе вес, температуру, текстуру, аромат и так далее во всех деталях, какие может призвать, но — и это важно, — без напряжения. Цель упражнения не продемонстрировать объект всем, кто наблюдает, а отточить сенсорную концентрацию.

Когда я провожу подобные упражнения на память на курсах, я обычно прошу студентов закрыть глаза, потому что в повседневной жизни мы злоупотребляем зрением как главным источником для чувственной информации, и отдаться другим сенсорным ощущениям прикосновения, запаха и слуха довольно тяжело, если глаза открыты. Также в повседневной жизни мы используем зрение в основном для оценки и категоризации, тогда как такое использование чувств подобно отступлению.

Для упражнений на аффективную память студент выбирает эмоционально заряженное событие из собственной жизни. Она вызывает в памяти не сами эмоции или событие, а воспоминания ощущений от материального мира, окружавшего событие, то есть цвет стен, запахи с кухни, ощущение обивки под ногами, капли конденсата на стакане, которые она держит. Аффективная память как метод (или «эмоциональная память») была разработана в США Ли Страсбергом, основателем театра Груп (Group Theatre) и светилом Актерской студии (Actors Studio). Замысел состоял в том, что, выбрав событие с существенным эмоциональным зарядом и практикуя возвращение к сенсорным ощущения его окружавшим, актер мог бы вернуть себя, по желанию, к эмоциональной жизни события.

Замещение — это в какой-то мере краткое аффективное воспоминание. «Магическое если бы» — это другой подход к личному замещению: «Если бы моя собственная карьера была под угрозой». «Если бы моя сестра только что застрелила своего мужа». Это способ поговорить о поднятии ставок в отношениях. Также это способ поддерживать работу на уровне простоты и правдивости. Иногда режиссер может сказать актеру, который перебарщивает: «Забудь о персонаже. Играй сцену так, как если бы это был ты сам». Актеру нет необходимости использовать метод аффективной памяти, замещения или «магического если бы» как таковые того, чтобы обратиться к собственным воспоминаниям и опыту для создания образа персонажа. У актеров есть много тайных и личных способов наполнить свою работу собственным пониманием жизни.


Наблюдение

В дополнение к собственному опыту актер понимает, что переживает персонаж, наблюдая за остальными. Актер может использовать наблюдение за поведением и физическими характеристиками людей, с которыми он контактировал, чтобы играть персонажей, отличных от него самого. Использование наблюдения как средства иногда называется работой «извне». Актеру, может быть, надо сыграть человека определенной профессии или социального положения; например, ему нужно найти физическую сторону, человека, который всю жизнь прожил фермером — жесты и привычки, которые отличаются от таковых, скажем, у клерка, всю жизнь просидевшего в офисе. Играя персонажа, который стареет по ходу фильма, как Сисели Тайсон в «Автобиографии мисс Джейн Питтмен» или Дастин Хоффманн в «Маленьком большом человеке», актер использует свои наблюдения о пожилых людях, чтобы создать физический компонент: часто, у них присутствует малая подвижность суставов, склонность ходить и стоять с широко расставленными ступнями. Актер хранит в памяти запас разных типов опьянения, которые он видел — тихие пьяницы, неряшливые, счастливые, агрессивные, — и может создать специфическое психологическое состояние для того типа опьянения, которое, как он чувствует, подойдет персонажу.

Вход
Поиск по сайту
Ищем:
Календарь
Навигация