Сцену хотят отснять до обеденного перерыва. Прогнав несколько раз сцену с тележкой, группа приступает к съемкам первого дубля. Несмотря на то что на установку оборудования потребовалось довольно много времени, сцена была закончена к полудню. Группе понадобилась вторая ручная камера, чтобы сделать со второго этажа субъективные планы девочки, через которые зритель смог бы увидеть ее родителей и полицейских. Эти кадры сняли еще во время репетиции, поскольку с такого расстояния движение губ не видно и диалог можно добавить в ходе постпродакшна.
13:00
После обеда снимается сцена ссоры, которая служит катализатором. Действие должно было происходить в спальне, но режиссер решил перенести его на кухню. Режиссер вместе с оператором разрабатывают мизансцену: действие будет начинаться на крыльце, затем камера проследует за отцом на кухню, где и вспыхнет ссора.
Режиссер с актерами репетирует сцену на кухне. Кухонный стол ограничивает пространство и режиссеру кажется, что из-за этого сцена выглядит слишком замкнутой. Он хочет, чтобы зрители почувствовали напряжение, поэтому просит актрису больше задействовать пространство и не стоять так близко к партнеру. Она должна чувствовать себя, как зверь в клетке. Он отмечает две точки в сцене, когда жена могла бы в негодовании отойти на пару метров от мужа и отвернуться. Он просит актрису представить, что она в безвыходной ситуации, что она хочет уйти от мужа, но сама еще не осознала этого — достаточно покачать головой и отойти, это сработает сильнее, чем слова. Режиссер выстроил мизансцену, но теперь нужно отрегулировать свет, поскольку актриса перемещается к окну. Движение камеры можно протестировать с дублерами.
Сцена с девочкой в спальне будет сниматься в другой день. Для этого придется построить декорацию, но так как комната используется в нескольких сценах, это оправдывает стоимость ее создания.
14:30
Актеры несколько раз репетируют сцену на камеру. Съемочная группа просматривает ее, вносит коррективы и меняет несколько реплик. Теперь все готово для съемки.
Сцена на кухне длиннее, чем та, что происходит у двери, — на нее потребуется пара часов. Актерам дают немного отдохнуть, поскольку сцена эмоционально напряженная. Режиссер хочет снять еще несколько дублей, но актеры уже сильно устали и первые варианты были лучше. Режиссер и продюсер просматривают отснятый материал и понимают, что получили тот результат, который был им нужен.
16:30
Есть время на то, чтобы снять еще несколько кадров — например, как жена выносит мусор (их делают на ручную камеру снаружи). Действие следующей важной сцены происходит в прихожей — отец просит девочку спуститься со второго этажа вниз. Дочь не соглашается. Пока отец поднимается наверх, она вылезает через окно спальни. Это последний кадр, который нужно снять в доме.
17:30
Поскольку в прихожей уже стоит свет, перестановка оборудования занимает всего двадцать минут. Все готово для съемки. Актеры возвращаются, и сцена отыгрывается за полчаса. На сегодня актеры свободны. Режиссер и оператор-постановщик еще не закончили: им нужно отснять дополнительный материал для монтажа (детали дома, субъективные планы героев). Натурные кадры будут снимать около другого дома в другом городе.
19:00
Конец съемочного дня. Группа разбирает оборудование.
Так выглядит обычный съемочный день. Я привел в качестве примера работу над довольно простой сценой, но экшн-фильмы или фильмы со множеством спецэффектов снимаются практически так же, разница лишь в том, что в процессе работы необходимо принимать больше технических решений. Режиссеру будет сложнее выкроить время, чтобы спокойно поговорить с актерами.
Режиссеру многое приходится контролировать, но важно не пропустить и снять момент, когда актеры действуют на площадке как в обычной жизни, естественно и правдоподобно. Давайте кратко повторим те простые приемы, которые позволяют это сделать.
Глава 24. Простые советы для работы на площадке
Базовая съемка
Пространство, в котором происходит действие, ограничено. Например, как типичный для телевизионных программ круг диаметром полтора метра. Такой кадр проще залить светом, и не нужно размещать массовку или сложные декорации на заднем плане. Но есть и недостаток: в этом случае мизансцена не передает реальности происходящего.
Несколько примеров, представленных ниже, показывают, как можно улучшить эту простую диалоговую сцену.
Разговор на ходу
Базовая съемка проводится в пределах полутораметрового круга, внутри которого и происходит диалог. Мы рассмотрели вариант, где Анна приближалась издалека, а также второй вариант, где совместили обе позиции героев.
На представленных выше панелях изображены статичные кадры, соединенные в одну подвижную сцену. В этом случае диалог происходит внутри круга и продолжается, когда персонажи начинают движение. Можно сделать наоборот: начать с движения, а закончить статикой. Или к предыдущему варианту добавить: например, кадр «статика — движение» будет начинаться с того, что Анна приближается к камере.
Расстановка актеров
Актеры прибыли на площадку. У вас нет раскадровки, поэтому попробуйте срежиссировать сцену, используя базовые приемы. Затем смените стратегию на ту, которую будете использовать во второй части сцены. Так у вас будет два варианта расстановки актеров в кадре. При необходимости можно добавить дополнительные позиции — актеры их соединят. Иногда актерам может не нравиться тот или иной вариант расстановки, но если изменения подкрепляют сюжет, настаивайте. В итоге вы сможете выработать правильное решение, а актеры и оператор вам в этом помогут.
Продумывайте различные варианты расстановки актеров во время сцены — совмещая их, вы сможете выстраивать сложные мизансцены.
Разворот мизансцены
Попробуйте снять кадр с приближением, где персонаж будет входить в основной круг действия. Этот кадр вполне может заменить мастер-план, но лучше если вы снимете и его.
В такой мизансцене Анна может начать диалог сразу, как только подойдет к мужчине. В кадре, где она уходит, мужчина остается стоять лицом к камере, что позволяет зрителям увидеть его реакцию. Изучая представленные выше панели, попробуйте применить к ним схемы мизансцен A, I и L.
